محاضر ايكاترينا بافيلكو عن القديس مارتينز الروسي وخلود اللمعان

تحت عنوان "القضية" نعرض القراء على نساء من مختلف المهن والهوايات التي نحبها أو مهتمون بها. تحدثنا هذه المرة مع كاتيا بافيلكو ، رئيسة برنامج الموضة التعليمي في المدرسة العليا للاقتصاد ومديرة الأزياء السابقة في مجلة إسكوير. أخبرت كيف تم إنشاء واحدة من أكثر أقسام التصميم الواعدة في البلاد ، ولماذا مات المصباح في روسيا فقط ، وعندما كانت مجلة Playboy المحلية واحدة من مجلات الأزياء الرائدة.

حول العمل في لمعان الروسية

في صناعة الأزياء ، كنت غير متوقع. عندما درست في قسم التاريخ بجامعة موسكو الحكومية ، اتصل بي أحد الأصدقاء لكسب المال في شركة تأمين. لمدة شهر من العمل ، دخلت في ناقص فظيع ، لأنني كنت سيئًا جدًا في التعامل مع الأرقام. أصبح من الواضح أنك تحتاج إلى البدء في كسب بطريقة أخرى. من الجيد أن أبي أعطاني كاميرا ، وكنت جيدًا في إطلاق النار. لذلك ، بعد رؤية الوظيفة الشاغرة في مجلة "لا تنام" ، تمكنت من الحصول على وظيفة معهم كمصورة علمانية. ذهبت إلى جميع أحداث موسكو ، وزرت جميع الأندية تحت ستار العمل ، وبعد ذلك أدركت أنني مهتم أكثر بالأزياء.

بالإضافة إلى ذلك ، عند افتتاح متجر Leform ، قابلت ماشا فيدوروفا ، التي كانت في ذلك الوقت محررة أزياء لمجلة Playboy. طلبت مني تقديم صورة لديرك بيكمبرجز ، الذي كان في موسكو لهذه المناسبة. ثم تأكدت أخيرًا من أنني كنت أرغب في الانخراط في الموضة ، لكن كان لدي خيار: إما أن أغادر لدراسة التصوير الفوتوغرافي في الخارج ، أو أن أجرب نفسي في الصحافة. في الوقت نفسه تقريبًا التقيت بزوجي المستقبلي وتلقيت دعوة لمجلة "عرض" (مثل رائد "الملصقات") في قسم "الأشياء" ، لذلك قررت البقاء في موسكو. لم تصدر المجلة أبدًا لأن أزمة عام 1998 حدثت. ولكن سرعان ما فتحت Playbill نفسها ، حيث تمكنت أيضًا من العمل. من هناك انتقلت إلى Vogue - جئت إلى قسم الأزياء لإجراء مقابلة ، لكنهم كتبوا فقط عن الثقافة. لم أكن مهتمًا جدًا بالذهاب إلى القيل والقال ، لكنني كنت محظوظًا جدًا مع المحرر Jurate Gurauskaite.

في مرحلة ما ، أدركت أنني لا أريد المشاركة في الأزياء النسائية ، لذلك قمت بعمل قليل في مجلة OM ثم انتقلت إلى Playboy ، حيث فهمت أخيرًا أن عمل محرر أزياء هو حلمي. كان Playboy في ذلك الوقت وتحت قيادة مكسيم ماسلاكوف رائعًا: قسم كبير من الأزياء ، والكثير من الصور الجيدة. أثناء العمل هناك ، ذهبت أولاً إلى العروض في ميلانو ، حيث أدركت كيف تعمل هذه الصناعة على حساب هامبورغ ، وقد تأثرت بشدة. ثم قابلت فيليب باختين ، الذي دعاني ببراعة إلى أن أكون مديرة للأزياء في Esquire الذي تم افتتاحه حديثًا ، قائلاً إنه نظرًا لأن زوجي يبدو رائعًا للغاية ، فهذا يعني أنني سوف أتعامل مع أزياء الرجال. مكثت هناك لمدة أحد عشر عامًا.

كانت خصوصية مقاربتنا أننا قررنا في مرحلة ما: لا نريد إطلاق النار على النماذج. أولاً ، لم يتم تطوير هذا السوق في ذلك الوقت وجميع المجلات أطلقت نفس النماذج. وثانياً ، استلهمنا مقاربة جورج لويس ، المخرج الأسطوري لـ American Esquire (أطلقها على غلاف محمد علي باسم القديس سيباستيان وأضف شاربًا إلى سفيتلانا ستالين). في الأشهر الثلاثة الأولى من العمل ، درسنا بعناية المحفوظات ، بدءا من 60s ، لاختراق جميع الحيل. بفضل هذه المواد ، تعلمنا إطلاق النار الأشياء دون نماذج. كما قرروا أنه من المثير للاهتمام للقارئ أن يربط نفسه ليس فقط بنموذج في ملابس جميلة ، ولكن كشخص مثير للاهتمام وهام في نفس الأشياء. في رأيي ، جعل لمعان الرجل كورقة تتبع من امرأة لا معنى له على الإطلاق. لدى معظم الرجال نظام استهلاكي مختلف قليلاً ، لذا فإن محاولة بيعهم عناصر جديدة كل ستة أشهر ، مع توضيح ذلك حسب الاتجاهات ، هو أمر أكثر صعوبة.

حول صناعة الأزياء في عصر الانستغرام

لا أشارك المفهوم الشائع بأن اللمعان يموت. هناك العديد من المجلات الأجنبية التي أنتظرها وأقرأها من الغلاف إلى الغلاف في كل مرة: GentleWoman، Fantastic Man، System، ملحق لـ New York Times - T-magazine. لكن لسوء الحظ ، في روسيا ، تتراجع الصحافة اللامعة بالفعل. أعتقد أنه في مرحلة ما سنصل إلى القاع ، وستغلق المزيد من المجلات ، ثم سيظهر شيء جديد بشكل أساسي.

في الوقت نفسه ، غالبًا ما أكون غير راضٍ عن جودة صحافة الأزياء على الإنترنت ، وذلك ببساطة لأنه لم يظهر بعد نظام مناسب ، علاوة على ذلك ، ليس لدى الجميع ما يكفي من المال والوقت للمحتوى الجيد. المجلات اللامعة الكبيرة ، مع استثناءات نادرة ، لا تعمل بشكل جيد مع الشبكات الاجتماعية. بهذا المعنى ، أحب مشروع Nowness أكثر من غيره - إنه يعمل بشكل جيد في جميع الأماكن. لكنني أعتقد أن الأمر سيستغرق عامين أو ثلاثة أعوام ، وسيعود كل شيء إلى طبيعته في النهاية.

عالم الموضة لا يزال يتعين تغييره. يعد النظام الذي يتم عرضه مرتين في السنة على الطراز القديم بطريقته الخاصة ، ويتعين على المصممين أن يكونوا أكثر ذكاءً وصعوبة لجعل عملهم يكاد يكون من المستحيل نسخه وبيعه على AliExpress على دفعات ضخمة. في السابق ، كان من الممكن أن تكون ماركة Gucci وبهدوء ، دون القفز فوق رأسك ، لبيع الأشياء بشعار جميل. الآن يعمل أليساندرو ميشيل من أجلهم ، فهو يصنع ملابس معقدة وفاخرة وباروكية يكاد يكون من المستحيل تكرارها. هذا المستوى من العمل مكلف للغاية ، ولكن أيضًا يجبر المستهلك على الرغبة في الحصول على هذا الشيء على الفور. ولكن لا يزال هناك الكثير من الأمثلة على هذا النهج. إلى جانب ميشيل ، يمكنني أن أفرد ربما سيم سيمونز وعمله المذهل مع كالفن كلاين.

عن الموضة في الجامعة

قبل مغادرة Esquire ، اتفقنا مع إدارة مدرسة HSE للتصميم على أنني سأجري دورة قصيرة من المحاضرات. ولكن بعد فترة وجيزة من الفصل ، دعوني إلى رئيس برنامج "Fashion" التعليمي ذو واجهة عمل كبيرة إلى حد ما. اتجاه التصميم في HSE هو مشروع مثير للاهتمام وسريع النمو ويريد أن يصبح مدرسة التصميم الأكثر نفوذا في البلاد. صالح مكانه ليست المحتلة بعد. بالمناسبة ، في هذا المجال ، أنا لست مصممًا واحدًا فقط ، وتسمى الدورة التدريبية "اتجاه الفن في الأزياء" ، حيث يتعلم الطلاب من الناحية النظرية تطوير علامة تجارية أو مجموعة أو شركة إعلانات أو تلبيس النوافذ المرئية ، لتنظيم إطلاق النار lukbukov.

في "HSE" ، واجهنا مهمة جعل تصميم الأزياء اتجاهًا أكاديميًا منفصلاً. تم كتابة البرنامج بشكل فعال وتقدمي ، وتم الدفاع عنه أمام مجلس الجامعة ، والذي نتيجة لذلك ، تلقى تعليقات مبهرة. أثناء إعداد المستند ، قرأنا كل ما يمكن تعلمه عن سانت مارتينز وبارسونز: من المهم جدًا معرفة كيفية عمل القادة في هذا المجال. لكن "نظام المشاريع" الموجود بالفعل في الجامعة أثار إعجابي كثيرًا. هذا هو النهج الذي يجب على الطالب في نهاية كل وحدة تقديم أعماله الإبداعية الخاصة به ، والتي سيتم تضمينها في ملفه المهني الكامل. مهمتي الرئيسية هي جعل هذه الأعمال قوية ومثيرة للاهتمام قدر الإمكان حتى يتمكنوا من دخول السوق المهنية.

مثيرة للإعجاب خاصة في هذا المعنى هي العروض. نحاول أن نوضح للطلاب أن هذا ليس مجرد ملابس ، ولكنه أيضًا بيان عاطفي وواسع. لذلك يجب عليهم ليس فقط اختراع الأشياء ، ولكن أيضًا استيعاب مفهوم الحدث تمامًا: التفكير في التصميم المرئي والموسيقي ، واختيار النماذج ، وصياغة الفكرة الرئيسية ، وجعلها واضحة للجمهور. أعتقد أننا حققنا بالفعل نجاحًا كبيرًا في هذا النوع. ليس فقط وسائل الإعلام الروسية ، ولكن أيضًا كتب BuzzFeed و American Vogue عن عروض طلابنا.

أصبح سوق الأزياء الروسي الآن جائعًا حقًا للموظفين المؤهلين - لا يوجد الكثير منهم. نأمل أن نتمكن من إصلاح هذا الوضع. والمشكلة الرئيسية لصناعة الأزياء لدينا هي أن صناعة الغزل والنسيج متخلفة. ولكن ، كما أعتقد ، وهنا سيتحسن الوضع عاجلاً أم آجلاً.