المصور هانز فيور حول عودة الطبيعة
في معرض موسكو RuArts افتتح هانز فيورير أول معرض منفرد لأحد مصوري الأزياء الأكثر نفوذاً في العالم ، والذي بدأ في إطلاق الصور الأولى في الستينيات والتي تشكلت صناعة الأزياء أمامها ، والتي نعرفها اليوم. في أوقات مختلفة ، قام هانز بتصوير Twen و Numéro و Vogue و NOVA و AnOther و GQ Style و ELLE وتقويم Pirelli. كانت ذروة حياته المهنية في الثمانينيات ، ثم أطلق Feurer الحملة الإعلانية الأسطورية الأفريقية لكينزو ، والتي أصبحت فيما بعد واحدة من أشهر أعماله. أصبح هانز مشهورًا كمصور ، يتحدث عن نقاء الإطارات - لا يستخدم المرشحات ويكاد لا يقوم بتنقيح الصور ، ويعتمد على الطبيعة. تحدثنا مع Hans Foyrer عن الجمال والطبيعة وكيف تغيرت صناعة الأزياء في نصف قرن.
كيف أتيت لبدء التصوير الفوتوغرافي للأزياء؟
ولدت عام 1939 في سويسرا لعائلة عادية. لم نكن أغنياء ، طلق والداي في وقت مبكر ، وكان لدي شقيقان أصغر سنا معلقين حول رقبتي. في العشرين من عمري ، حصلت على وظيفتي الأولى في إحدى وكالات الإعلان ، لكن سرعان ما أصبحت مديرة فنية. لقد فعلت الكثير من الأشياء: كنت فنانة رسومية ، رسامة ، تخرجت من مدرسة الفنون في دورة الرسم. بعد أن كان يعيش ويعمل في وكالات مختلفة في لندن وباريس ، غادر لمدة عامين للسفر عبر إفريقيا على لاند روفر ، ونام بسبب النار في الهواء الطلق وتصويره. لقد غيرتني جنوب إفريقيا ، وخلصت إلى أنني أريد الحفاظ على جمال العالم بالصور. على ما هو عليه.
تزامنت بداية مسيرتك الفوتوغرافية مع ذروة فن البوب وصعود الأزياء والثقافة الشعبية. يمكن أن يحدث شيء مثل هذا مرة أخرى؟
كانت هناك ثورة. لقد كانت حقبة تأرجح لندن ، بدا أن كل شيء ممكن ، كان العالم مفتوحًا ، وكان الناس منفتحون على الأفكار الجديدة ، وكان من السهل البدء في التعاون مع أفضل المجلات أو إطلاق مجلاتك الخاصة. الأهم من ذلك كله أنني صورت لمجلة NOVA البريطانية المستقلة ، التي نشرت في الفترة من 1965 إلى 1975. كانت هذه بداية الثقافة البصرية. في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، لم تكن الموضة من الأعمال بعد ، فقد عبرت النساء عن أنفسهن من خلال الملابس ، لذلك كان من الممتع مشاهدتها. ولكن هذا الشعور عاد الآن. أرى هذا وأشعر به في موسكو ، حيث توجد حرية وفرصة للبدء من نقطة الصفر. لديك الآن أرجوحة لندن في الستينيات. أنا معجب.
أنا أحب الظل ، والضوء ، والروائح ، والملمس ، والجسم ، والتجاعيد. أنا خائف من كل شيء اصطناعي ومصطنع
يبدو أن تصوير مجلة NOVA ، التي جلبت في موسكو ، أكثر من حديث. كيف تغير عملك في الخمسين عامًا التي قضيتها داخل صناعة الأزياء؟
في الواقع ، بالنسبة لي كل هذا الوقت ، لم يتغير شيء. ما زلت لا تستخدم المرشحات والتحدث عن طبيعية. بالنسبة لي ، التصوير الفوتوغرافي هو توثيق للواقع وليس من صنع الأساطير. بالنسبة لي من المهم التقاط الحياة في تفاصيلها. أنا أحب الظل ، والضوء ، والروائح ، والملمس ، والجسم ، والتجاعيد. أريد أن أشعر بالتنفس والرياح والبلاستيك وتعابير الوجه والجلد والشعر. فلسفة Zen البوذية قريبة مني ، والتأمل هو الطريق إلى المعرفة. لا أحب التصوير في الاستوديو بالضوء الاصطناعي. أفضل العمل مع الطبيعة: في المدينة ، في الصحراء ، في الجبال ، على الشاطئ. أنا خائف من كل شيء اصطناعي ومصطنع. ربما لهذا السبب أتجنب الإنترنت ، ليس لدي حتى موقع ويب. الواقع الافتراضي يصرف انتباه الناس عن الجمال المحيط بالعالم ، متجاهلاً ما يحدث مع الكوكب ، وهو يخيفني. أنا أحب أرضنا ، وأنا أحب النساء. صادفت أن أعمل مع أجمل نساء الكوكب: كلوديا شيفر ، وليتيسيا كاستا ، وكريستي تورلينغتون ، وستيفاني سيمور ، وياسمين جوري ، وغيرها كثيرات. الوحيد الذي لم أقلعه بعد هو كيت موس. أحب إظهار الجسد الأنثوي لأنه جميل.
تتناقض فكرتك عن الطبيعة مع اللمعان ، والتي تشكل بشكل مصطنع صورة للعالم وتقدم صورًا غير واقعية. كيف يمكنك أن تدافع عن فكرة الطبيعة ، وتعمل مع المنشورات الشهيرة؟
كانت هناك فترة من الوقت ، من 1998 إلى 2002 ، عندما لم أشارك مطلقًا في إطلاق الأزياء. كانت هناك ثورة رقمية وكانت هناك حاجة إلى صور اصطناعية: صنعت النساء دمى بلاستيكية ذات ميزات وجسم مثاليين. عن الروح لم يكن هناك سؤال. لعبت الفتيات البلاستيك باربي وأصبحت باربي أنفسهم. بهذا المعنى ، تخيفني أمريكا - الأطفال يشاهدون التلفزيون ، حيث يتحدثون فقط عن الدولارات. لا يزال الأطفال في أوروبا يلعبون ما تقوم به أسلافهم ، وهم يتلامسون معه ، وهذا أمر جيد - فهم يتحولون إلى الخيال. خلال هذه الفترة من أواخر التسعينيات ، لم يلجأ إلي أحد لإطلاق النار ، ولم أكن في الطلب ، لأنه لم يكن هناك من يحتاج إلى الطبيعة. خلال هذه السنوات الأربع ، ذهبت مرة أخرى إلى أفريقيا وصورت الكثير من الطبيعة. لكنني سعيد لأنني عدت إلى طبيعتها. أنا والشهية مرة أخرى في الطلب ، مثل 50 سنة مضت. الناس يريدون أن يتنفسوا الحياة. بدا المجتمع أن يستيقظ بعد نوم طويل. وصناعة الأزياء والجمال هي المسؤولة عن كيف نتصور أنفسنا. يجب أن يكون العاملون في هذا المجال على دراية بذلك.
التفاعل مع الموضة لسنوات عديدة ، وربما وجدت الجواب لنفسك ، ما هي ظاهرة لها؟
الموضة هي إسقاط لما نحلم به ، إنها صورة مخبأة وراء الملابس. عندما ترتدي المرأة ، تختار الدور. عروض الأزياء هذه الأدوار. هناك فرق كبير بين فتاة مثيرة للغاية وتفضل أحادية اللون وأشياء هندسية. هذه أعمدة مختلفة ، عوالم مختلفة ، شخصيات. هناك دائما شخصية وراء الملابس. عندما أفعل تصوير الأزياء ، أفكر في شخصية امرأة تختبئ تحت الملابس. أنا لا أحب الابتذال - فكرة أن يتم استخدام امرأة ككائن غير سارة ، على سبيل المثال ، صورتها تبيع البضائع أو تؤثر على الجمهور من الذكور من العلامة التجارية مع النشاط الجنسي العدواني المتعمد. أعتقد أن النساء أقوى وأذكى من الرجال. أنا أحب المرأة الحرة. بطلاتي حربية ، مثل الأمازون. إنهم على العكس تمامًا من بطلات Playboy ، لكنهم دائمًا يمارسون الجنس. الجنس رائع وجميل أحب الجنس ، لكن الجنس ليس خدمة لرجل.
لكن الصناعة غالبا ما تفكر بطريقة أخرى. ما رأيك في ناقلات تطوير الأزياء؟
الآن الموضة هي مجرد عمل. على سبيل المثال ، كنزو ، الذي صورت له إعلانات. الآن كنزو هو مجرد اسم ، صناعة ، مال. كل شيء مدروس للغاية. وهذا محزن.
الصور: ألكساندر كارنوخين ، معرض روآرتس