قصة ماركة واحدة: مجوهرات جودي بلام
في الضوء هناك درجة كبيرةالتي نحبها من وإلى - مع كل الصعود والهبوط. نحن نبحث عن الأشياء الخاصة بهم ، وعلى استعداد لشراء جميع السكك الحديدية للبيع ونتطلع إلى عرض مجموعات جديدة. حان الوقت لمعرفة ما هي ظاهرة جاذبيتها. هذا الأسبوع ، لا نتحدث فقط عن العلامة التجارية الشهيرة للمجوهرات البريطانية جودي بلام ، ولكن عن الحقبة بأكملها وراءها.
نبذة عن جودي بلوم لم تُكتب على الإطلاق في الصحافة الروسية ، ولا يزال من المستحيل العثور على مجوهراته في موسكو. في الوقت نفسه ، في الغرب ، يرتبط اسم هذا المصمم بعصر كامل من الثمانينات ، والذي أصبح أداة مساعدة لتشكيل ثقافة معاصرة حديثة مع المجلات والطوابع المستقلة. جودي بليم هي أسطورة بريطانية. كان ، مثله مثل العديد من ممثلي عصره ، يشارك في كل شيء في وقت واحد: لقد كان مصممًا ومديرًا فنيًا للمجلة ومخرج فيديو ، وبالطبع مصمم أزياء. ومع ذلك ، بادئ ذي بدء ، فإن جودي معروف بمجوهراته الضخمة ، التي تذكرنا بصناعات الحرف اليدوية المجنونة ، التي صنعها ببراعة من مواد مختلفة في متناول اليد موجودة في سلة المهملات المجاورة أو في الجزء السفلي من نهر التايمز: أزرار ، مقاطع ، عملات معدنية ، سلاسل ، شمبانيا ، ريش ، أزرار ، أغطية معدنية من الصودا ، شفرات الحلاقة ، صفارات ودبابيس. خط اليد جودي هو أنه من نشوة ، والفوضى والفوضى ، وخلق النظام بين عشية وضحاها.
اسم بلوم الحقيقي هو كريس بارنز. ومع ذلك ، من حوله ، اخترع الجميع أسماء مستعارة لأنفسهم. اختار كريس الشخص الذي ذكره بأسماء الممثلات من أفلام القمامة من الفئة ب. هرب من منزل في جنوب غرب إنجلترا في سن السابعة عشر ليصبح فاسقًا ويتجول حول طعجات مانشستر القرفصاء ، متابعًا ظلال سبعينات مالكولم ماكلارين. الانتقال إلى لندن والانضمام إلى "الرومانسيين الجدد" الذين توقفوا في Taboo و Heaven في سوهو. تأثر عمل جودي بلام بشدة بماضيه الشرير الفوضوي ، بالإضافة إلى لقاء النادي في الثمانينيات ، الذي ينتمي إليه. كانت مجموعة بافالو ، التي شكلها راي بيتري ، أحد مصممي لندن الأكثر نفوذاً في لندن., الذي كان يمتلك متجراً صغيراً مع ديكورات في سوق كامدن العتيق في لندن وتعاون مع مجلات مكافحة الثقافة التي ظهرت فقط في أوائل الثمانينيات: الوجه ، i-D و Arena. ضمت مجموعة بوفالو مصورين شابين ، عارضات أزياء ، موسيقيين ، مصممين ، وكل الألوان الإبداعية في لندن في الثمانينات ، بما في ذلك جودي بلام.
أصبح بافالو استمرارًا لأفكار مالكولم ماكلارين في أواخر السبعينيات - أوائل الثمانينيات (تذكر أغنية "بافالو جالس" عام 1982) وكان من بين رواد الموضة المبالغ فيها في الثمانينات والأسلوب الرياضي في التسعينيات. لقد مزجوا القبعات واسعة الحواف ، والسترات الضخمة ، وبنطلونات الموز الفضفاضة ، والحلوى ، والملابس الداخلية ، وبنطلون جينز من ليفيز 501. نرى كل هذا في عمليات إطلاق النار على أولاد الجاموس راي بيتري لفيلم The Face and i-D إلى جانب مارك ليبون وجيمي مورغان والمصورين البريطانيين الشباب. قام راي بيتري بنفسه بتجسيد أسلوب الجاموس ، فضلاً عن كونه أول من ارتد التنانير وطماق كرة القدم في شوارع لندن ، واستخدم عناصر أسلوب الشارع (التي يقوم المصممون والمصممون في كل مكان) بتصوير الأزياء. لقد انتعشت الانتقائية ، التي يعشقها المصممون الحديثون: لقد خلط الأشياء في أسلوب الهيب هوب مع شيء من خزانة ملابس فاسقة ، كان بإمكان عز الدين علا ارتداء سترة مع الدراجات. اليوم ، يمكن أن يكون المصمم ذو النفوذ الذي شكل أول حفلة أزياء قوية في لندن يبلغ من العمر 66 عامًا ، إلا أن راي توفي بسبب الإيدز وهو في الرابعة والعشرين من عمره ، ولم يصبح ثريًا أو سمينًا. كان لراي تأثير كبير على جودي بلام ، التي عملت جنباً إلى جنب معه: كانت جودي مديرة الفن في مجلة iD ، وقد توصلت إلى مفهومه البصري وصنع أغلفة في أسلوب الكولاج (على خطى ريتشارد هاملتون) - "قضية الجنون" (آذار / مارس 1986) و "قضية سريالية" (أبريل 1988).
كانت الفكرة الرئيسية لبافالو هي تكوين قبيلة خاصة بهم ، وهي عائلة ساعد فيها الجميع بعضهم بعضًا وقضى وقتًا معًا تحت شعار "المزيد من الموسيقى ، المزيد من الأزياء!". لذا ، فإن جودي بلام صديقان حميمان للمغنية السويدية نيني شيري., التقى في أحد اجتماعات بوفالو في عام 1985. ثم كتب نيني شيري نشيد الأجيال "Buffalo Stance" ، وفي شريط الفيديو الخاص بأغنية Cherry رقصت بالسلاسل الذهبية وأقراط ضخمة ومهاجم ذهبي وغنى: "لا يمكن أن يربح أي رجل مالي. إنه حلاوة أنني أفكر فيها". أنها ليست بعد "فتاة مادية" (أغنية مادونا التي تحمل نفس الاسم صدرت في ألبوم "Like a Virgin" في عام 1985 فقط). التقطت نيني جودي فيديو وساعدتها بأناقة ، وقدمت شيري جودي للموسيقيين. وبفضل هذه الصداقة في زخرفة Blame في حفل "Grammy" Boy George ، ظهر أسلوب مصممه لفترة طويلة ، وكان Bjork Judy يحب ارتداء أشياء Maison Martin Margiela. في وقت لاحق ، كان مسؤولًا أيضًا عن تصميم مقاطع الهجوم الشامل المبكرة.
بدأت في صنع الحلي من الأسلاك والعملات المعدنية ، والتي تباعدت بسرعة حول الحزب ، نجحت جودي. على الرغم من أن الفكرة ولدت أصلاً للعمل الجانبي بسبب قلة المال ، إلا أن وجود خيال حي في بليم لعب أيضًا دورًا مهمًا. جنبا إلى جنب مع المصممين كريستوفر نيميث وجون مور ، افتتحت جودي متجر "بيت الجمال والثقافة" (HOBAC) في شرق لندن ، الذي كان من المفترض أن يربط بين مجموعة سوهو المتناثرة مع مدافع من شرق لندن ، الذي كان بمثابة مأزق في ذلك الوقت ، حيث رتبوا في مستودعات مهجورة أول حفلات النشوة. بالإضافة إلى ذلك ، كان HOBAC متجرا للحرف اليدوية يبيع فقط الأشياء التي صنعتها الأيدي هنا والآن ، والتي كانت بالفعل ذات قيمة عالية على عتبة ما بعد الحداثة. قدم متجر HOBAC صوراً إعلانية سريالية (حيث ، على سبيل المثال ، حافظت يد قفاز على الحذاء) ، وفي أعقاب ذلك ، ربما تظهر مجلة Kenzo و Toilet Paper اليوم ، وهي تعرض حملات سريالية من موسم لآخر.
قد تبدو جودي بعيدة عن التيار الرئيسي. ليس كذلك. تعاونت جودي بلام مع راي كاواكوبو ومارك جاكوبس (من لويس فويتون) وتعاونت مع منزل باكو رابان الذي كانت أرشيفاته للمصمم الشاب قريبة. في الستينيات من القرن الماضي ، كان Paco Rabanne من أوائل من أدخلوا عناصر التصميم الصناعي في تصميم الملابس ، حيث صنعوا فساتين من الصفائح الروديويدية - أسيتيل بولوز مُصنَّع ، واختبروا الألياف الزجاجية والمواد المعاد تدويرها وقميص الألمنيوم وصُنعوا الفساتين من الورق والأدوات المصبوبة باستخدام تقنية Giffo.
بعد فترة من الهدوء ، عادت جودي بلام إلى الموضة ، وتستمر في تصوير الفيديو مع المغنية وصديقته نيني شيري ، لإنتاج المجوهرات بنفس الأسلوب ، ولكن ليس من المفاتيح الرئيسية للأبواب ، ولكن من مواد أكثر نبلاً. تمت إزالة أنيا روبيك في مجوهرات جودي ، ولدي المصمم الكثير من المتابعين الذين يصنعون أشياء من أطنان من الأزرار الذهبية ويعطونها للأزياء الراقية أو يشاركون في إعادة صياغة الأشياء (التخصيص الشهير). لكن جودي كانت ولا تزال رائدة ومثالًا على رجل فعل شيئًا من لا شيء ، وسيرته الذاتية ، إلى جانب البيئة التي تشكلت فيه ، على ما أعتقد ، جديرة بنسخة الشاشة.