المشاركات الشعبية

اختيار المحرر - 2024

الناقد السينمائي إينا كوشناريف عن الكتب المفضلة

في الخلفية "كتاب الرف" نسأل الصحفيين والكتاب والعلماء والقيمين وأي شخص آخر عن تفضيلاتهم الأدبية والمنشورات التي تحتل مكانًا مهمًا في خزانة الكتب الخاصة بهم. اليوم ناقد سينمائي ، عضو في هيئة تحرير مجلة Logos ومترجمة Inna Kushnareva تشارك قصصها حول الكتب المفضلة.

والدي علمني عادة القراءة. كان درافاً ، وحتى حاول أن يكتب نفسه ، رغم أن هذا لم يكن متعلقًا بأنشطته المهنية. ومع ذلك ، تعلمت أن أقرأ ، وفقًا لمعايير اليوم ، أنه ليس مبكرًا جدًا - في عمر ست سنوات. لكن على الفور تقريبا قرأت جميع الأعمال التي تم جمعها من Arkady Gaidar ، الذي كان في المنزل. هذا هو المؤلف المفضل لطفولتي. في وقت مبكر نسبيا قرأت دوستويفسكي ، في سن العاشرة ، وعلى الفور إخوان كرامازوف. إن جمال تعليم الكتاب للطفل السوفيتي الراحل هو أنه إذا لم يكن هناك إمكانية للوصول إلى عجز الكتاب ، فإن الكتب دخلت المنزل عن طريق الصدفة ، وما تم شراؤه ، ولم يكن هناك نظام. ولكن لهذا السبب تم تأسيس علاقة عاطفية قوية مع الكتب. على سبيل المثال ، كان لدي المجلد الثاني فقط من "Les Miserables" ، وقرأته على الثقوب ، لكن لم يتم الوصول إلى المجلد الأول.

منذ أن كنت في الثانية عشر من عمري بدأت في جمع المكتبة المنزلية بنفسي ، وقم بالتجول في المكتبات (ما زلت أتذكر أن يوم الاثنين كان يوم عطلة في المكتبات ، وهو يوم ضائع تمامًا بالنسبة لي) ، لأقف في طوابير. مرة أخرى ، كانت عمليات الشراء عشوائية: أتذكر مدى سعادتي بالحصول على مجموعة مقالات Art and Revolution Block - بشكل عام ، قراءة غريبة إلى حد ما لفتاة من الرابعة عشرة.

لعبت مكتبتان دورًا مهمًا للغاية في حياتي ، من وجهة نظر المهنة ، وربما أكثر أهمية من الجامعة. بالقرب من المنزل كانت مكتبة موسكو العلمية الإقليمية. تخطيت أنا وكروبسكايا المدرسة في المدرسة الثانوية وجلسنا طوال اليوم في غرفتها للقراءة - كان هناك العديد من الكتب عن النقد الأدبي التي ساعدتني في الواقع في دخول الجامعة من أكثر المدارس العادية. ثم كانت هناك مكتبة الأدب الأجنبي ومبدأ الانفتاح المذهل - يمكنك فقط الدخول إليها من الشارع واستخدام كل من الأموال وما هو متاح للجمهور. المشي فيه ، وعدم وجود ، على سبيل المثال ، لا ملزمة الأكاديمية. وكان هناك أيضًا المركز الثقافي الفرنسي ومكتبته ، وبدون ذلك لم تكن اهتماماتي المهنية قد تطورت على الإطلاق. كانت هناك فلسفة فرنسية ومجموعة ممتازة من الكتب عن السينما ومجلة Cahiers du Cinéma.

اتضح اليوم أنه في اللغات الأجنبية ، وخاصة باللغة الإنجليزية ، قرأت أكثر من الروسية. هذا يرجع جزئيًا إلى الاهتمامات المهنية (وحقيقة أن ترجمة شخص آخر تتم قراءتها دائمًا من خلال نظرة المحرر لا تنجح). من ناحية أخرى ، لدي نوع من التحيز الداخلي ضد الخيال في الترجمة - هذا بديل ، حتى لو كان ترجمة جيدة جدًا. قرأت بنفس النسبة تقريبًا: في الوقت نفسه ، هناك العديد من الكتب غير الخيالية وكتاب واحد من الرواية متوازي بالضرورة. أحب منشورات المراجعة المتخصصة حول الكتب. المفضل - لندن استعراض الكتب.

أصبح الكتاب الورقي اليوم يشعر بشكل متزايد ككائن جمالي جميل. أحب أن أطلب الكتب الورقية ، وخاصة في غلاف فني ، في إصدار جيد. على الرغم من أن العلاقة بين ما يقرأ في شكل إلكتروني وما هو على الورق ليست غامضة دائمًا. من الواضح أن الكتب "الصعبة" التي تتحول إليها غالبًا يجب أن تكون على الورق: حسنًا ، كل ما كتبه فريدريك جاميسون تقريباً في شكل ورقي. لكن ، على سبيل المثال ، كان الراحل هنري جيمس صعبًا على الورق على الأصل - هذه كانت فقراته الضخمة التي كانت مخيفة ، وقرأته بسهولة في Kindle. تجعلك الشاشة تركز ، تقرأ بلعبة واحدة ، ويخلق الكتاب شعوراً لطيفاً بغياب التفكير - وهذا مهم أيضًا.

يوري تينيانوف

"بوشكين"

عندما ظهر فيلم "نجمة السعادة الساحرة" ، كنت مفتونًا بشكل رهيب بموضوع المخادعين ، قرأت كل ما يمكنني العثور عليه ، وكان ذلك عندما صادفت تينيانوف. بدا من المدهش أن يُمكن للمرء أن يكتب عن المدرسة الكلاسيكية بهذه السهولة ، بتجويد صماء وأسرع ، وبغرابة (لم أكن أعرف كلمات "الحداثة" في ذلك الوقت) ، بعلم نفساني حديث للغاية. Kühl بطريقة ما لم يذهب معي. أنا أحب "موت وزير مختار" ، لكنه كئيب إلى حد ما وأكثر اصطناعية ، وهو ما يسمى باللغة الإنجليزية. وبوشكين ، في رأيي ، هو الكمال. ما زلت أحب كثيرا العمل المذهل الذي قامت به Tynianov مع اللغة الروسية ، والتطعيم الفرنسي بالتزامن مع الآثار القديمة ، وكل هذه "المنازل الفارغة" ، و "ephemers" ، و "الهراء" ، وما إلى ذلك.

سلافا زيزك

"الكائن الأسمى للإيديولوجيا"

الكتاب الأول من Zizek ، الذي نشر باللغة الروسية ، وبالنسبة لي أيضا كتابه الأول. لا يزال لدي هذه العينة المحفوظة ، استنفدت جميعها ، مع كتلة من العلامات. في عام 1999 ، هذا الكتاب صدمت تماما. لا أني أعرف شيئًا عن لاكان. حتى أنني حاولت قراءتها ، لكنني لم أفهمها حقًا. وفجأة بدأت الصورة في التبلور. بالإضافة إلى ذلك ، كانت أيضًا طريقة جديدة تمامًا للسينما والثقافة عمومًا - التطبيق الحاسم للمفاهيم الفلسفية "العالية" على السينما أو ، على العكس من ذلك ، تطبيق السينما على الفلسفة. طلبت على الفور مجموعة أخرى حول هيتشكوك وكتاب عن Kieslowski "خوف الدموع الحقيقية" ، والتي يتذكرها القليل من الناس الآن. ما زلت أقرأ Zizek ، على الرغم من حقيقة أن الأزياء بالنسبة له قد مرت ، ويبدو أن كل شيء قد ابتلعها. ولكن الآن يمكن قراءتها مرة أخرى وليس ككائن للأزياء. ويبقى الكائن السامي ، في رأيي ، الكتاب الذي ينبغي أن يبدأ Zizek في قراءته لأولئك الذين هم على دراية به من خلال الإشاعات فقط.

خوليو كورتازار

"لعبة في الكلاسيكيات"

مؤلف مهم للغاية لجيل معين وطبقة اجتماعية - قام بتدريس طريقة ثقافية أو بوهيمية للحياة: كيفية التواصل ، ما يجب الاستماع إليه ، ما الذي يجب قراءته ، الصور التي يجب مشاهدتها. لقد قرأته وانتقل عملياً إلى القائمة: يمكنك الحصول على سجلات من Schoenberg و Berg ، وتبحث عن ألبومات من Zao Vuky و Vieira da Silva (كانوا في المركز الثقافي الفرنسي). كان كورتاسار هو الذي أوصلني إلى حب كبير آخر - لورنس دوريل وله رباع الإسكندرية. Cortazar ، في رأيي ، هو الآن طي النسيان. بدأ يبدو الخشخاش جدا ، مؤلف "بناتي". ربما لأنه كان هناك الكثير من المقلدين. ربما لأن بعض الإيماءات والطقوس والممارسات الساحرة للغاية في روايات كورتازار ، تُعزى الآن إلى الفن المعاصر ، ومن الغريب اللعب دون أن تكون فنانًا معاصرًا. في وقت من الأوقات ، قرأت أيضًا "لعبة الكلاسيكيات" ، لكنني آمل غموضًا في يوم من الأيام أن أزعج لغتي الإسبانية وفي هذه الرواية الأصلية ستظهر لي الحياة مرة أخرى.

مارسيل بروست

"بحثا عن الوقت الضائع"

لديّ نظرية مفادها أنه يمكنك حقًا أن تعشق واحداً فقط من كبار الكتاب الحداثيين: كل واحد منهم يشكِّل عالمًا ضخمًا لا يناسب عالمين أو ثلاثة في حياتك. في حالتي ، هذا بروست (وليس جويس أو كافكا ، على سبيل المثال) ، على الرغم من أن العلاقة معه كانت بطيئة للغاية. عندما عدت إلى المدرسة ، قرأت Sodom و Gomorrah ، وأخذته عن طريق الخطأ في المكتبة السوفيتية ، ولم أفهم شيئًا. دون الكثير من الحماس ، قرأت بروست لتمرير تاريخ الأدب الأجنبي في الجامعة. وفقط عندما بدأت القراءة باللغة الفرنسية ، حدث كل شيء أخيرًا. أتذكر أنني بدأت في قراءتها بسرعة كبيرة ، بالكاد أتقنت اللغة. وقد ساعده أيضًا ظهور أدبيات حول Proust: Mamardashvili و Deleuze. في وقت لاحق ، تم إضافة جيرارد جينيت وجوليا كريستيفا لهم. الأهم من ذلك كله أنه يمكنك قراءة Proust طوال حياتك ، أنه لن ينتهي أبدًا ، يمكنك البدء من جديد. كان لدي طقوس من هذا القبيل: مرة واحدة كل صيف (كانت Proust بمثابة قراءة صيفية مثالية) أخذت في مكتبة Jean Santeus في نشر مكتبة Pleiades ، وفي كل مرة بدأت القراءة مرة أخرى ولم أنتهي من أي وقت مضى ، لكنها كانت غير مهمة على الإطلاق .

رولاند بارث

"شظايا عاشق الكلام"

"شظايا خطاب الحبيب" وكذلك "رولان بارث عن رولان بارت" - تلك الكتب التي كتبها بارت ، والتي يحاول جميع معجبيه أن يحرصوا عليها دائمًا. يتعرفون على أنفسهم في عاداتهم وخصوصياتهم. عندما دخلت للمرة الأولى في "شظايا خطاب الحبيب" ، بدا لي أنه كان من الضروري الوقوع بشكل عاجل في الحب وتجربة هذا الحب وفقًا لأرقام "بارت" ، كما يطلق عليها. ولكن في الواقع ، كان بارت مهمًا للغاية لبدء الكتابة. إنه المؤلف الذي يحث على كتابة كتابه الخاص ، وليس القراءة السلبية فقط. يمنحك عينة من نموذج مجزأ اختياري ؛ لم يخلق بعد بعض النظريات الكاملة والقمعية ، فهو دائمًا منفتح. ويساعد على التغلب على المجمعات ذات الصلة إلكتروني. لدينا الكثير وترجمناه ونشرناه جيدًا ، وقد يبدو أننا نعرفه كثيرًا. لكن عندما تنظر إلى مجموعاته من المقالات والندوات ، فأنت تدرك أنه ، لحسن الحظ ، لا يزال هناك الكثير المتبقي ، خاصة وأن بارت ليس لديه نصوص ضعيفة.

بول اوستر

"تنين"

كانت أول رواية أوستر ، قرأتها ، وسقطت على الفور في حبها. الآن هناك شعور بأنه كتب قبل 11/9: الشخصية الرئيسية في ذلك تعمل في تفجير نماذج من تمثال الحرية في أماكن مختلفة ، مزيج من إرهابي مع فنان حديث ، على الرغم من أن لديه دوافع أخرى. عند قراءة الرواية لأول مرة في منتصف التسعينيات ، ضربت إحدى البطلات الخيال ، والذي كان ، كما اتضح فيما بعد ، العلاقة بين مارينا أبراموفيتش وصوفي كال. في روايات أوستر ، هناك العديد من الدوافع القريبة مني: الشعور بالوحدة والعزلة الطوعية ، والصدف ، والمنعطفات الرائعة المفاجئة. الآن ، لم يكن يتمتع بشعبية كبيرة ، على ما يبدو ، المشكلة هي أنه يكتب أكثر من اللازم ، لكن الأمور السابقة كانت قد اجتازت اختبار الزمن. وقد بدا لي دائمًا أنه يتمتع بالأناقة المثالية - الحد الأدنى وفي نفس الوقت كان من الطراز القديم المبهج.

جيمس بالارد

"العالم المحروق"

في هذه المرحلة ، ربما كان هناك بعض روايات بالارد الأخرى حول "العالمين" - "عالم الماء" ، "عالم الكريستال" ، وربما حتى "ناطحة سحاب". المؤامرة هي نفسها دائمًا: تحدث كارثة ما ، ظاهرة مناخية غريبة ، على سبيل المثال ، يبدأ العالم في الغرق تحت الماء أو أن كل شيء يجف ، والمهمة ليست محاربته بطريقة ما ، لإنقاذ القيم العائلية والإنسانية ، ولكن لتحديد مع كارثة. غرق في نفس الوقت في أعماق وعيه ، لأن الحدود بين Ballard الداخلية والخارجية تمحى. يجب أن يُنظر إلى الكارثة على أنها فرصة للتطور ، بما في ذلك بالمعنى البيولوجي. هذا هو خيال حزين للغاية وغامرة ، وليس حتى الخيال ، والنثر الفلسفي الحقيقي ، وعدم الارتياح في أسلوب وأحيانا بطيئة للغاية ، ولكن منوم.

دوغلاس كوبلاند

الجيل العاشر

هذا مرة أخرى كتاب من التسعينيات ، والذي من المحتمل اليوم نسيانه. بعد ذلك ، يمكن أن تعمل بطريقة أو بأخرى كتعليمات للبقاء على قيد الحياة: النقل الموصوف ، الذي تم وصفه فيه ، كان حقيقةً حتمية بالنسبة للكثيرين ، وكان من الضروري إيجاد بعض الأمثلة التي استوعبت هذه العملية المؤلمة. لكنني الآن أفهم أنني ما زلت أحب هذا الشكل الحر بحد ذاته: الحبكة التي تتكون من الحلقات ، والشخصيات التخطيطية ، والقصص الخيالية ، متخيلة كخيال. ولكن الشيء الرئيسي هو التعليقات على الهوامش ، والعض الصيغ ، والانقسام إلى الأجيال ، واشتعلت أو اتجاهات المكياج: "muzkazuistic" ، "أزمة منتصف الشباب" ، "الافراج عن الكاتشب العاطفي" ، "hyperkarma". كان هذا الكتاب بديلاً عن الصحافة المفاهيمية ، التي ظهرناها للتو. وكان أيضا مقدمة لمناهضة النزعة الاستهلاكية.

جوديث بتلر

"مشكلة النوع الاجتماعي"

لقد كانت دورة تصادم في الحركة النسائية وانتقادها. هناك قرأت على الفور عن أي شخص آخر - جوليا كريستيفا ولوسي إريجاري ومونيك ويتيج ، حيث كانوا على صواب وما كانوا مخطئين. الفكرة الرئيسية في هذا الكتاب هي أن تسمية "المرأة" في الحركة النسائية ، وخاصة في الحركة النسائية السياسية ، التي تدعو إلى تمثيل المرأة في المجال السياسي ، يمكن أن تكون أداة للقمع بنفس طريقة الثقافة الأبوية. في مرحلة المراهقة ، عندما يبدو أنك تحمل جنسك معك مثل لعنة ، فإن فكرة أنه على الرغم من ذلك ، يمكنك أن تكون امرأة ، لا يمكن أن تكون ، أن هناك الكثير من الطرق المختلفة لتكون أو لا تكون لها ، يكون لها تأثير متحرر. بالإضافة إلى ذلك ، كنت دائما أحب أسلوب بتلر - التفكير الخالص ، دون أن يمزح مع القارئ ، دون "إغراء". إنه لأمر مؤسف أنه على الرغم من الازدهار الكامل للقضايا الجنسانية ، فإن هذا الكتاب لم يترجم إلى اللغة الروسية.

الصين ميفيل

"مدينة السفارة"

Mieville صادفت في بداية الألفين. قرأت عنه في جميع المدونات الفلسفية باللغة الإنجليزية وأدركت أن هذا هو الخيال الذي يقرأه العلماء الأكاديميون العاملون في الفلسفة القارية والنظرية النقدية واليسار غير الأرثوذكسي والجمهور الآخر المثير للاهتمام. قراءة Myvil باللغة الإنجليزية هو عمل منفصل. إنه يبني عوالم معقدة ليس من السهل دائمًا تخيلها ، ولديه مفردات غنية جدًا: سيختار الأكثر تحديدًا والأكثر تحديدًا من بين آلاف الكلمات في اللغة الإنجليزية. ما زلت أحب دائرته حول Bass-Lag ، لكن الرواية الأكثر حبيبة الآن هي Embassy City. هذا خيال فلسفي: يتم العمل على كوكب تعيش عليه المخلوقات ، ولغته تتكون فقط من كلام حقيقي. إذا لم يكن هناك ظاهرة أو كائن ، فلا توجد كلمة. من حيث المبدأ ، لا يمكن أن تكذب هذه المخلوقات ، وبسبب خصوصية لغتهم ، لا يعتبرهم الناس أذكياء.

ترك تعليقك