مستقبل الموضة: ما يتم تدريسه في مدارس الموضة
إذا بدا لك أن مصمم الأزياء هو بكل الوسائل شخص مثل فياتشيسلاف زايتسيف أو فالنتين يوداشكين ، الذي يجلس في مكتب فارغ ويخرج برسومات أنيقة بضربة قلم ، يجب أن يخيب أمله - عمل المصمم أكثر تعقيدًا. ومع ذلك ، ليس من السهل بالتأكيد معرفة ذلك: لسوء الحظ ، لا توجد الكثير من الأماكن التي يمكنك من خلالها الحصول على تعليم متخصص جيد في روسيا. ما هي الجامعات تستعد فعلا لمصممي الأزياء في المستقبل؟ سألنا عن موضة الخريجين الجدد من المؤسسات التعليمية المحلية.
يبدو لي أن الموضة تتقدم. إذا كان الهدف مؤخرًا هو تدمير الذات ، وإنكار القيم ، فإننا نرى الآن جسديًا على المنابر ، والملابس البيئية والإجراءات لصالح إنقاذ الأنواع المهددة بالانقراض - وبعبارة أخرى ، فإننا نحسن ببطء ما دمرناه مؤخرًا. أنا مغرم جدًا بالإبداع والسطوع والشجاعة وإمكانيات لا حصر لها للأزياء الآن. لم يعد الناس يخشون أن يبرزوا ، لأن المجتمع نفسه قد تغير إلى درجة يصعب التعرف عليها.
بالنسبة لي شخصيا ، أردت دائمًا أن أكون مصممًا أو فنانًا. دخلت بيئة التصميم ، ولكن الأولوية كانت في الأزياء. كي لا أقول إنني كنت متحمسًا بشكل خاص لفكرة أن أكون مصممًا - بدلاً من ذلك ، كانت بالنسبة لي طريقة للعثور على نفسي. الآن أحب السفر إلى الخارج. لدي مثل هذا العصر عندما أريد المزيد والمزيد من فتح العالم.
أشعر بالحزن من جودة التعليم الآن: لقد تم ببساطة إزالة العديد من التخصصات ، وترك المعلمون الجيدون. بالإضافة إلى ذلك ، لا أفهم لماذا قضينا نصف وقت التدريب على التربية البدنية ودعم الحياة وتاريخ روسيا واللغة الروسية. الآن أشعر بالأسف لأنه بدلاً من هذه العناصر ، لم نحصل على تشريح بلاستيكي ، على سبيل المثال ، أو المزيد من اللوحات مع رسم. لحسن الحظ ، على الرغم من ذلك ، ما زلنا نحصل على معرفة قيمة ، وعلّمنا ألا نخاف من البحث عن شيء جديد. مجموعتي الحالية من السنة الرابعة عشرة لم تنجح فعلاً - ربما فقط بضع فتيات سافرن إلى الخارج للتدرب. لكن العديد من الطلاب القدامى في جامعة أومسك أصبحوا مشهورين - لكنهم ومدرسيهم كانوا مختلفين.
صناعة الأزياء في روسيا الآن مجال مفتوح. أقدر حالة أي مجال بعدد الأشخاص الذين يتحركون في نهج مبتكر ووجهات نظر جديدة ، ولدينا القليل من هؤلاء المتخصصين. لكن الجليد قد انهار بالفعل - ليس لدي أدنى شك في أن النهضة الروسية ستندلع قريبًا.
الموضة هي مؤشر فضولي لحالة المجتمع ككل. في السابق ، كان يمكن أن يحكي المظهر عن المهنة والثروة والحالة الزوجية والمصالح - والآن أصبحت الحدود غير واضحة. على سبيل المثال ، إذا كان الشخص يرتدي البيجامات ، فإن هذا لا يعني أنه يستعد للنوم ، وإذا كانت هناك تفاصيل عن ملابس العمل في الملابس ، فإن هذا لا يعني أنه سيضع الأسفلت. لغة الأزياء الحديثة مجانية ومثيرة للاهتمام للغاية ، وأنا ، بدوره ، أود أن أبتكر لهجة جديدة. غالبًا ما يتم إلقاائي من طرف إلى آخر: من الشعور بأني لا أفعل هذا هراء عديم الفائدة إلى شعور أنه بمساعدة هذا العمل ، يمكنني تغيير طريقة تفكير الناس. من المهم بالنسبة لي ألا أحاول إرضاء الأذواق العامة ، والبقاء على صلة بالروح الحديثة.
تم بناء نظام التعليم في معهدنا ككل بكفاءة. صحيح ، هناك بعض الفروق الدقيقة: على سبيل المثال ، في السنة الأولى يقدمون قدرا هائلا من التخصصات - بالنسبة لي ، لا يطاق بالنسبة لمعظم الأطفال. الموضوعات ذات الطبيعة النظرية والعملية ، والتي يصعب تعلمها جيدًا في بعض الأحيان ، بغض النظر عن مدى اهتمامها. لكنني مسرور جدًا لأنني انتهيت في مدرسة HSE Design School في الوقت الحالي. عادةً ما ترتبط المشكلات الرئيسية للتعليم الروسي بانعدام المنافسة ، وركود النظام ، وعدم وجود خبرة عملية لدى المعلمين النظريين ، ولكن لم تطرق أي من هذه الأشياء إلى مدرستنا.
أعتقد أنه إذا تم أخذ الأزياء على محمل الجد على مستوى الدولة ، أولاً وقبل كل شيء ، لإثبات شيء ما لشخص ما. هذا طبيعي. ولكن ، في رأيي ، هناك الكثير من المجالات الأخرى التي تحتاج إلى مساعدة ، من البيئة إلى التعليم الثانوي. بطريقة من هذا النوع ، يمكن أن يكون الدعم مفيدًا لمشاريع البحوث والبرامج التعليمية - وعندها فقط للأشخاص الموهوبين الأفراد.
بدأت في تبسيط عملية إطلاق النار في عام 2013 ، عندما عشت في سان بطرسبرغ - وفي العام التالي انتقلت إلى موسكو ، منذ أن دخلت البريطانيين. شعرت بأنني افتقرت إلى المعرفة المنظمة ، ولم تكن الدورات التي مدتها ثلاثة أشهر كافية ، وأحب حقًا أن أتعلم. في بريطانيا ، تمكنت من تجربة أشياء جديدة: على سبيل المثال ، لإنشاء مجلتي الخاصة في نسخة واحدة في نهاية الفصل الدراسي للاتجاه الفني.
ما زلت أعتقد أنه يكاد يكون من المستحيل تعليم شخص ما أن يسلب النار - إنه يتعلق بالذوق ، والرائحة ، ورؤية النسب. ولكن بالنسبة للمصمم ليست مهمة فقط. القدرة على جعل لوحة كاملة مفهومة ، التواصل قبل التصوير وخلاله ، فهم كيفية عمل جميع المشاركين في العملية - يمكن توضيح ذلك. أعطاني البريطانيون هذه المعرفة.
الآن يوجد مكان لكل شيء تقريبًا في الأزياء ، وهذا ملهم ومخيف في الوقت نفسه. أود أن تصبح صناعة الأزياء في روسيا أقل خاملة ، بحيث تسود حرية التعبير على الأفكار المطحونة حول ما يحتاج المرء إلى ارتدائه. لقد جذبتني الملابس دائمًا من فرصة اللعب ، والتحول ، بينما أبقى نفسي. أود أن أساعد الناس على الاستمتاع بالملابس ومكوناتها المبهجة والسخرية. آمل أن ينجح يوم ما.
تقدم جامعتنا تحضيرًا قويًا ، ولكن فقط إذا كان الطالب مستعدًا لبذل جهد واعتبار تصميم الملابس جزءًا لا يتجزأ من حياتهم. كانت الدراسة ملهمة: تبادل المعلمون بشغف المعرفة والخبرة الشخصية ، وفي بعض الأحيان تعلموا شيئًا من نقطة الصفر مع الطلاب ، والأهم من ذلك ، أنهم شجعوا الفضول.
لا يمكن تعلم كل شيء في الجامعة ، حيث يتم تعلم بعض الفروق الدقيقة في المهنة بعد ذلك. يتم التدريب في جو ملهم ، ويبدو أن الجميع في العمل ينتظرونك بالفعل. لكن في أول إنتاج (أؤكد أنه في الإنتاج الضخم للملابس) ، يواجه المتخصص حديثًا صورة مختلفة عن العالم: لأصحاب العمل متطلباتهم الخاصة ورؤيتهم للوضع والسوق. ببساطة ، الطلاب ليسوا مستعدين لحقيقة أن تخيلاتهم وأفكارهم قد لا تكون مطلوبة ببساطة. النقطة الثانية هي أن أصحاب العمل يبحثون عن موظفين واثقين ، وهناك عدد قليل منهم ، خاصة بعد المعهد مباشرة. لا يعلم الجميع بالتأكيد ما إذا كانوا سيواصلون مسيرتهم المهنية في صناعة الأزياء - مثل هؤلاء الطلاب يجب أن يواجهوا بقوة خلال دراستهم. يجب إعطاء عملنا بالكامل.
كان كل ما تعلمناه في المعهد فيما يتعلق بالتصميم مفيدًا في الوظائف الأولى. هذا هو الأساس ، الهيكل العظمي ، الذي تم تطويره بالفعل مع العديد من الميزات الخاصة التي لم تخمنها أبدًا. هنا ومهارة العمل مع الأفراد في الفريق ، وتحليل السوق الموجه إلى مستهلك معين ، والمهام ذات التركيز الضيق التي تحتاج إلى إيجاد حلول أيديولوجية لها.
أردت أيضًا أن أقول عن الاتجاهات: البحث عن الاتجاهات للموسم المقبل في المعهد وفي العمل مختلف جدًا. في التدريب ، نركز على أسابيع الموضة الأجنبية ، وفي الإنتاج يحتاج صاحب العمل إلى تحليل للسوق المحلية. كثيراً ما واجهت أنا وزملائي حقيقة أن النزعات الأجنبية لا تناسب روسيا على الإطلاق ، علاوة على ذلك ، في كل منطقة لدينا علاقتنا الخاصة بالملابس.
أعطتني كلتا المؤسستين معرفة مفيدة ، لكنهما أكثر ارتباطًا بالعنصر الفني للمهنة. على عكس المعهد ، أعطت الكلية الفرصة للتدرب في العديد من المسارح ، حيث رأيت ما يشكل مهنة مصمم الأزياء من الداخل. ولكن إذا كان المسرح كصناعة موجودة لفترة طويلة ، فمن المستحيل أن نقول ذلك عن الموضة. صناعة الأزياء في روسيا صغيرة للغاية ، وما زلنا لا نملك جيلًا من المهنيين الذين يمكنهم نقل خبرتهم ومعرفتهم إلى الطلاب.
تعلم الطلاب التفكير بشكل خلاق وخياطة جيدة ، ولكن من غير الواضح ما يجب القيام به مع هذا - نحن لسنا متعلمين. أتذكر كيف سأل الجميع في دورة الدراسات العليا بعضهم البعض بنظرة خائفة: "ما الذي تنوي القيام به بعد ذلك؟" يذهب البعض إلى العلامات التجارية الشابة. وفقًا لقصص زميلي ، فقد قضت ثلاثة أشهر في العمل في إحدى هذه العلامات التجارية تبحث عن اللون المناسب من القماش للحصول على قطعة من الشريط. كيف يمكنك الحصول على النمو المهني في مثل هذا المكان؟
ربما كان الحل الأفضل بالنسبة لي هو بدء عملي الخاص على الفور ، مع التعلم من الأخطاء بشكل متوازٍ. يمكن العثور على جميع المعلومات اللازمة على الإنترنت - الآن هناك الكثير من المقالات والمحاضرات والمقابلات مع المبدعين من علاماتنا التجارية. يتم عقد الأحداث المواضيعية ، على سبيل المثال ، يكون منتدى In In رائعًا. يتطور سوق الأزياء المحلي في روسيا بنشاط كبير ، وهناك علامات تجارية جديدة تصنع بالفعل ملابس لائقة بالسعر المناسب. بالنسبة للمستهلك ، من المهم للغاية - أن أصالة وجودة المنتج اليوم هي أولوية.