المشاركات الشعبية

اختيار المحرر - 2024

ماريا ناسيموفا ، أمينة المتحف اليهودي ، عن الكتب المفضلة

في الخلفية "كتاب الرف" نسأل الصحفيين والكتاب والعلماء والقيمين وغيرهم من البطلات عن تفضيلاتهم الأدبية والمنشورات التي تحتل مكانًا مهمًا في خزانة الكتب الخاصة بهم. اليوم ، تشارك أمينة المتحف اليهودي ، ماريا ناسيموفا ، قصصها عن الكتب المفضلة.

لقد كرهت لقراءة: كان لدي دروس باللغة الروسية في الصفين الأول والثاني. دائما تقرأ ببطء ولا تستطيع تحمل العملية برمتها حتى الجامعة. بالطبع ، كنت أعرف القائمة الإلزامية للأدب المدرسي ، لكنني دائمًا ما تغلبت عليها بالقوة. لم يزعجني التحدي المتمثل في قراءة "الحرب والسلام" خلال الصيف تقريبًا على الإطلاق ، وفي تلك اللحظة لم تكن هناك انطباعات قوية: المعاناة فقط وليس المتعة. لقد تغير كل شيء بالنسبة لي في الجامعة: يجب أن أقول ، لقد دخلت الجامعة في وقت مبكر جدًا ، في سن الخامسة عشر. كان جميع زملائي في الصف أكبر مني بسنتين ، وكان أعز صديقي أكبر من أربع سنوات ؛ علاوة على ذلك ، كانت تدرس المسرح.

كما هو الحال دائمًا في المعهد ، تتواصل مع شخص واحد - وتعيش معه لعدة سنوات. كان أول أصدقائي في الجامعة هم من طرح فكرة أن القراءة ليست مهمة فحسب ، بل إنها أيضًا مثيرة للاهتمام. أول كتاب قرأته بنصيحتهم كان Night Tender. جميع أصدقائي رومانسيون بشكل رهيب بشكل عام ، على عكسي ، واختيار الكتب المفضلة لديهم ليس من قبيل الصدفة. بعد أن ذهب معي فيتزجيرالد وسالنجر ورمارك - كل الأعمال الهامة التي تمت في القرن العشرين والتي تلقيتها في المدرسة ، بدأت في أخذ توصية الأصدقاء.

غير خيالي - آخر اكتشاف لي ، والذي حدث بالفعل أثناء الدراسة في كلية جولدسميث. ذهبت إلى Goldsmiths ، بعد أن بدأت العمل بالفعل: كنت مديرًا في Winzavod. في ذلك الوقت كان هناك العديد من المشاريع الدولية المثيرة للاهتمام ، ولكن كان هناك نقص كبير في الأساس النظري. من الدراسة في Goldsmiths ، أردت أشياء معينة تمامًا: أردت أن أصبح أمينًا على درجة علمية مشروعة وموقفًا جديدًا من طريقة تنظيم المعارض. لقد غيرت فلسفة الصائغين رأيي تمامًا: بعد عام ونصف ، فهمت بوضوح أنني لن أتمكن أبدًا من القيام بمعارض كما فعلت من قبل. رافق أي معرض كمية من القراءة المجنونة ومجموعة خاصة من الأدب على الورق وعلى الإنترنت. فقط بعد تكوين أطروحة على أساس المقالات العلمية ، أنا على استعداد للقيام بفهم التعرض.

عندما وصلت إلى لندن ، أصبح من الواضح تمامًا أنه لا أحد يعلمني. يضعونك في المكتبة ، ويقدمون لك قائمة من المراجع ويقولون: "أراك في أسبوع". ثم كان هناك ضغوط كبيرة في حياتي فيما يتعلق بدراساتي ، لأنني كرهت عمليًا كل الفلسفة ، خاصةً Deleuze و Bart و Merlot-Ponty والجميع (أصبح هؤلاء الآن أفضل أصدقائي).

في Goldsmiths ، غالبًا ما حصلنا على قائمة هائلة من المراجع التي كان علينا أن نستعد للندوات بها مرتين في الأسبوع. معظم الوقت قضينا في المكتبة. تم تقييمنا من خلال المقالات التي يجب أن يكون هناك عدد معين من الكلمات والحواشي والمصادر. الكتب تحتاج إلى البحث. لقد كان المعلم يعتمد على المرشد ، فقال: "لقد كان لي رضيع فرنسي حقيقي ، كان يمكن أن يصفني بالخداع ويفاجأ أنني لم أبكي. كان موضوع عمل سيدي هو حب الفن وما شعر به الجمهور مع الأعمال المتعلقة بهذا الموضوع. إذن ثلاثة أشهر مع Merle-Ponty و Sartre لن أنساهما الآن. من ناحية أخرى ، تعلمت مرة واحدة وإلى الأبد العمل مع النص واستخراج ما أحتاج إليه في مشروعي منه.

تنقسم كل مكتبتي المهنية إلى المنزل والعمل. في المنزل ، هذه كتب مكدسة على الأرض ، ومثل أي شخص لديه مثل هذه المؤسسة المكتبية ، أخشى بشدة أن أتحرك. كيفية الحصول على كتاب من القاع. عندما كنت أعمل في معرض ليختنشتاين ، اشتريت كل شيء مكتوب عن فن البوب. الآن ، في مكتبتي ، لدي انطباع بأنني مجنونة بشأن فن البوب: لديّ ثلاثون منشورًا مهمًا تم طلبه وأحضرت من كل مكان.

كانت هناك حالات عندما تم تشكيل المعارض على أساس كتاب القراءة. أعجبت بكتاب "Summer of the Whole Century" الذي يشرح التعقيدات بين جميع الشخصيات الرئيسية في النصف الأول من القرن العشرين. لقد ابتكرت هذا المعرض لمدة عام الآن ، وسأبتكر عامين آخرين ، لأنه إلى جانب وقائع 1913 ، أحتاج إلى أن أقرأ بالتفصيل حوالي عقدين من الزمن قبل ذلك 1913 وبعده. حلمي هو إقامة معرض عن تاريخ القرن العشرين من وجهة نظر الشخصيات ، أحب عمومًا أن أقرأ عن الناس وعلاقتهم بالعالم الخارجي.

أنا حقًا أحب كتابًا صغيرًا جدًا تم إصداره حول المجمع Kostaki ، بعنوان "طليعي". أنا متصل بالهواة الجماعيين كثيرًا ، لكن ليس بعيدًا: ليس لدي أصدقاء ، فهم منطقهم وتعصبهم. ساعدني هذا الكتاب في فهم ماهية هواة جمع التحف الذين ليسوا مثل أي شخص آخر. لم أعلن هذا لأي شخص حتى الآن ، لكنني أود حقًا أن أقيم معرضًا عن طبيعة الجامع والاختيار والعالم الذي لا يمثل فيه روائع المجموعات التي تعيش ، ولكن ينعكس شخص معين وما يحدث في رأسه.

لديّ عالم من الكتب لقضاء العطلات. هذا بيليفين. أنا أنتمي لأولئك الأشخاص الذين لا يحبون موسيقى البوب ​​، وعندما يكافح جميع أصدقائي ومعارفي لقراءة كتاب في جوقة ، على الأرجح لن أحضره. لقد امتدح بيليفين كثيرًا ، وهذا ما أثار جزعني ، لكنني قرأته في نفس واحد. قراءة أخرى مثالية لقضاء العطلات هي قصص فيتزجيرالد ، والتي يمكن قراءتها في أي وقت ومن أي مكان.

الآن أعاني بشكل فظيع لأنه ليس لدي وقت لقراءة الكثير من الخيال. تحدث هذه القراءة في شظايا في وقت النوم أو في إجازة ، وهو أمر غير عادل تماما. مثل كل شخص ، لدي مؤلف تكون العلاقات معه مثيرة للجدل. دوستويفسكي. لا أستطيع أن أسميه ليس لي ، ولكن كل لقاء معه هو صدام ، تجربة. كل ما تذكرته عنه في المدرسة هو أنه قادر على كتابة قصص مثيرة. بعد العشرين ، بالطبع ، فهمته بشكل مختلف تمامًا. لقد أعجبت بالجزع والخوف ولكني عدت دائمًا.

إلينديا بروففر تيسلي

"برودسكي بيننا"

أنا أكره الشعر - هذا ليس عني. جميع التجارب والدراما الموصوفة فيه مدللة للغاية للشخص الموجود في مستودعاتي. لكنني حقاً أحب الناس وقصصهم. برودسكي هو شخصية أشعر بطريقة ما بأقارب لي. قرأت عنها كل ما هو ممكن ، صعودًا وهبوطًا ، وحققت ما رأيته مؤخرًا في مسرحية Brodsky و Baryshnikov في نيويورك. هذا الكتاب ليس العمل الأكثر بروزًا ، ولكنه صادق جدًا حول برودسكي. إنه يقرأ بسهولة - خلال عطلة نهاية الأسبوع في دار العجائب - ويكشف عن الشرير الرائع برودسكي ، الذي يعجبني كثيرًا. حياته في الولايات المتحدة والأشخاص الذين قابلهم جعلوني أقرأ المزيد عن عدد قليل من الأبطال الذين ليس لدي أي فكرة عنه.

ميخائيل بولجاكوف

"ماجستير ومارغريتا"

أحضرت هذا الكتاب في أيام العطلات إلى أجدادي في إسرائيل وأمضيت شهرًا معها ، وأعيد قراءة. تركت الرواية انطباعًا رائعًا عني ، حيث نبهت أسرتي التقليدية حقًا ، لكن حبي مع بولجاكوف بدأ بهذه الرواية. خلال السنة التالية ، قرأتُه فقط - كل شيء جاء.

"جعل الفن عالميًا (الجزء الثاني): Magiciens de la Terre" 1989

هناك سلسلة من نشر Afterall الممتاز حول نظرية الفن وأكبر المعارض في التاريخ. يوجد العديد من القائمين على المعيشة والعمل ، وأنا فخور بهم للغاية. وأحدهم - جان هوبرت مارتن ، الذي شاهدته نسخة من المعرض الأسطوري "Magics of the Earth" في بينالي موسكو في عام 2009. إنه رائعتين كمحترف ومفكر ومنظر. كل ما يفعله نظيف للغاية وواضح وواضح: في أعماله لا توجد صياغة ضبابية وغامضة. "Mages of the Earth" - أحد المعارض التي غيرت الفن الحديث: ثورية ومعقدة وطويلة في الإنتاج (على حد علمي ، مارتين يقيم معرضًا لمدة ست سنوات).

يكشف الكتاب عن مطبخ المشروع بالكامل: مراسلات مارتن مع الفنانين والوثائق والصور من دول العالم الثالث في أواخر الثمانينات. ينبغي أن يكون مفهوما أن مفهوم مارتن - لجمع فن البلدان النامية - هو خطوة غير واضحة تماما لرجل فرنسي أبيض في ذلك الوقت. جميع الخطوات التي أعمل بها يوميًا في العمل على مشاريع أصغر تنعكس في هذا الكتاب بالتفصيل. في العمل الفني ، كما هو الحال في أي عمل ، هناك عامل مهني: غالبًا ما يتم إنشاء المعارض من أجل وضع نفسها خطوة واحدة عند الانتهاء. مع "Mages of the Earth" ، كل شيء خاطئ تمامًا: هذا مشروع نما من اهتمام شخصي كبير وحماس في أحد أفضل المتاحف في أوروبا.

مارك غودفري ، نيكولاس سيروتا ، دوروثي بريل ، كميل مورينو

"جيرهارد ريختر: بانوراما"

لديّ عدد من الفنانين الذين أحلم بهم. واحد منهم هو ريختر. لقد اكتشفت ذلك بشكل تجريبي عندما درست في كلية لندن للاقتصاد. في Tate Modern ، التي كانت موجودة بالقرب من مبنى المعهد ، توجد غرفة Richter ، حيث كنت أذهب قبل الدراسة كل صباح تقريبًا ثم بدأت عملي. ريختر هو رسام رائع مليء ببساطته بالمعاني لدرجة أنه يهزني جسديًا. حقيقة أنه يصنع مزاجي ومزاج الكثيرين ، الذين أعرفهم التغيير ، يعرفه من بين أشياء أخرى كفنان رائع.

كتالوج معرض "يوتوبيا الكبرى"

هذا الكتالوج الأثري لأهم معرض عن الطليعة الروسية ، حيث توجد أعمال ونصوص متناقضة ، ولكنها مهمة. إذا تم الوصف باختصار ، فهذا كتاب مرجعي لأي شخص يحرص على الطليعة الروسية ، وشخصي وجهة نظري. الكتالوج مهم بالنسبة لي في النصوص وفي وصف المعروضات. إنه يعيش بالفعل على مكتبي ، لأنني أقوم غالبًا بمعارض مخصصة لهذه الفترة.

رولاند بارثيس

"خطاب الحبيب: شظايا"

لدي حلم تم تشكيله في صاغة الذهب - لتقديم معرض لأعمال الحب. من الصعب أن نتخيل شيئًا أكثر تعقيدًا من هذا الموضوع ، وتنقسم فكرتي إلى عدة مشاريع مترابطة في آن واحد. سواء كنت تتحدث عن الحب الرومانسي أو عن الحب القاسي ، فهل يجب عليك أخذ الفن الروسي أو العالم للدعم؟ هذا هو أصغر جزء من كتب نظرية الحب التي قرأتها أثناء إعداد أطروحتي. هذا النص هو الذي جلس في ذاكرتي ويقف في مقدمة رف الكتب المرتجل.

هال فوستر

"عصر البوب ​​الأول: الرسم والشخصية في فن هاملتون وليشتنشتاين وارهول وريتشتر وروشا"

قبل أن أستعد لمعرض روي ليختنشتاين ، تعاملت مع فن البوب ​​بشكل غامض وغامض. على سبيل المثال ، أنا لا أحب وارهول على الإطلاق ، وأنا أحب ليختنشتاين كثيراً. بعد هذا الكتاب ، تغيرت فكرتي عن فن البوب ​​بشكل كبير. اكتشفت كيف يكون هذا الأسلوب تافهًا في المظهر ومفيدًا من وجهة نظر السياق. قرأت كل شيء عندي ، وعن فن البوب ​​في أمريكا وبريطانيا وألمانيا ، وعلمت أن مثل هذه البلدان المختلفة تعيش في أزمات ثقافية مماثلة. مع مساعدة من فوستر اصطف خط واضح.

فريدريك توتين

"صور ذاتية: خيال"

لم اعتقد ابدا ان التوضيح للشخص يمكن ان يكون مثيرا للفن. عندما كنت أقوم بمعارض للصور ، قابلت أمينة رائعة بول مورهاوس. وهو مسؤول عن القرن العشرين في المعرض الوطني للصور في لندن وقام بعشرات من معارض الصور القوية من وارهول إلى فرويد. كان هو الذي قدمني إلى هذا النوع من الجانب الجديد ونصح Tyuten. قرأت هذا الكتاب في نفس واحد - إنه مثالي لأولئك الذين يريدون أن يفهموا نفسية الفنان ودوافعه في تصوير نفسه.

صوفي كالي

"هل رأيتني؟"

هذه هي امرأة أحلامي. لا أفهم كيف يمكنك أن تكون مغامرًا وتستخدم نفسك وتجاربك الشخصية في مثل هذا الفن العاري - أعمال Kall مضحكة ومأساوية وغارقة في المشاعر. بنيت جميع أطروحاتي حول عملها "اعتن بنفسك". هذه امرأة مجنونة ذات شجاعة لا تصدق - وهذا الكتاب يستحق مقياس شخصيتها.

كتالوج المعرض "0.10"

سأكون صريحا - معرفتي الشخصية عن الطليعية الروسية لم تكن كافية للعمل مع هذا الاتجاه بحرية. في مرحلة ما ، التفتت إلى المعلمة غالينا فاديموفنا الشيفسكايا ، التي أشعر بالامتنان الشديد لها ولأعود إليها أكثر من مرة. لم تقدم فقط حقائق جافة عن الفنانين وأعمال الفن الروسي في بداية القرن العشرين ، ولكنها تحدثت أيضًا عن جميع الروابط بين المواطنين والفنانين الأجانب: لقد تعلمت منها بعمق وبالتفصيل عن المعرض الأسطوري "0.10". إذا كان هناك اهتمام بفهم كيف شارك فنانو الطليعة الروس وعملوا على تنظيمه ، فإن هذا الدليل يمثل بداية مثيرة للغاية.

"السامي. وايت تشابل: وثائق الفن المعاصر"

بدأ حبي للفن بالتجريد. لفترة طويلة لم أكن أدرك الأسياد القدامى والمجازي من حيث المبدأ. ولكن منذ البداية ، لمستني روثكو بعمق. بشكل عام ، أنا مقتنع أنه من الممكن التمييز بين الفن الجيد والفن السيئ من خلال تأثيره العاطفي عليك - من خلال هذا الفكر ، جئت إلى Goldsmiths ، ومعها غادرت ، لم يقنعني أحد. أنا متأكد من أن جميع الفنانين يعيشون في النظرية والممارسة ، والتي شعرت بشظايا في كل من أعمالهم - لا يوجد شيء مثل الإلهام الذي تحدث فيه الأعمال الفنية بأنفسهم.

"الفن منذ عام 1900: الحداثة ، مناهضة الحداثة ، ما بعد الحداثة"

التلمود ، الذي يجب أن يكون لكل من يريد أن يعرف تاريخ الفن أوسع وأعمق من الموسوعة المعتادة. هذه مجموعة من المقالات ، جدول زمني ممتد حول كل ما حدث في فن القرن العشرين. من الواضح أن المؤلفين هم الباحثون الرئيسيون في الفن العالمي: لن يكتبوا شيئًا سيئًا ، ولن ينصحوا بأي شيء خارق للطبيعة أيضًا ، استنادًا إلى حجم ومهمة الكتاب ، لكن بالنسبة لكل القيم الفني ، فإن هذا الكتاب هو نقطة الانطلاق التي يمكنك منها الذهاب إلى أي مكان.

ترك تعليقك