ناتالي ليسكوفا حول شذوذ تدريس تصميم الملابس

ناتاشا ليسكوفا مصممة شابة للغاية. إنها تخلق أشياء بسيطة مع مطبوعات من سان بطرسبرغ: كاتدرائية القديس إسحاق ، ونيفا ، وحجارة قلعة بطرس وبولس. هذه الفكرة البسيطة جلبت على الفور النجاح والعملاء إلى المصمم. الآن تقع علامة Natali Leskova في صالة العرض في وسط مدينة سانت بطرسبرغ ، في المنزل التعليمي "Benoit" ، وتبيع من خلال صفحة VKontakte الخاصة بها. تحدثنا مع المصمم حول كيفية جعل العلامة التجارية وحدها وكيف يبدو التعليم الروسي في الموضة.

كيف قررت أنت ، المصمم الشاب ، إطلاق علامة تجارية بنفسك؟

لقد درست في أكاديمية Stieglitz في قسم تصميم الأزياء. كانت الدورة الرابعة أو الخامسة ، عندما وصل الأمر إلى إدراك أنه مع الحصول على دبلوم ، لن يتغير شيء ، وأنك تحتاج إلى البدء في العمل على علامتك التجارية ، كلما كان ذلك أفضل. كنت محظوظًا ، حصلت على تدريب داخلي في أكاديمية دوموس في ميلانو ؛ أسبوعين أمضيا هناك أعطاني معرفة وخبرة هائلة. لفتت الانتباه إلى حقيقة أن الخارج يركز على هذه الممارسة ، التي افتقرت إليها. أوضحوا لي من هم جمهوري المستهدف ، وكيفية التواصل معها ، وما هي قنوات التفاعل الموجودة ، وكيفية تقديم كل شيء بشكل صحيح. بالإضافة إلى ذلك ، فإن الأشخاص الذين يعملون في مجال الأزياء يقومون بالتدريس هناك. في روسيا ، يتم تدريس النظريات فقط وتدريسها من قبل أشخاص لم يعملوا في صناعة الأزياء منذ ثلاثين عامًا على الأقل. لذلك ، كلاهما لديه وجهات نظر وبرنامج من 20-30 سنة.

وحشية.

هذا محزن للغاية في الموضة ، كل شيء يتغير كل يوم. من الضروري إبقاء اليد على النبض والحساء في كل هذا باستمرار. الناس الذين انسحبوا من الصناعة لا يستطيعون التدريس جيدًا.

ولكن هل هناك شيء نعلمه جيدًا؟

لدينا مدرسة قوية في الرسم والرسم ، مع العلم بأن السفر إلى الخارج أمر جيد. إن رسوماتك هناك تسعد الجميع ، لأن الطلاب الأوروبيين قاموا بدلاً من ذلك بكل قصاصات من نوع ما أو بعض ماليكا فقط صنعوا على جهاز كمبيوتر. لقد تعلمنا فهم التشريح البشري جيدًا ، لكنهم يقضون وقتًا طويلاً في هذه الأمور: لقد درست لمدة ست سنوات ، خمسة منهم ذهبوا إلى الرسم والتصوير. ولكن هنا ليس لدينا اقتصاد. وكيف سيبيع المصمم أغراضه ، ولا يفهم كيف يتم تحديد السعر؟ من هنا ، يبدو لي أن كل المشاكل هي - فساتين كل منها 25 ألفًا من مصممين ينتجون المجموعة الأولى. عندما بدأت ، كلفاتي 1200-2500 ، مثل هذا.

وكم تعتقد أن ملابس المصمم الشاب يجب أن تكلف؟

حسنا ، بعض المال الكافي. على الأقل على قدم المساواة مع السوق الشامل. من الواضح أن الكثير يعتمد على المواد. إذا تم استخدام مواد باهظة الثمن على الفور ، فعليك ألا تعمل في الطرح. ولكن في الوقت نفسه ، يجب علينا أن ندرك أنه من المجموعة الأولى لن تكون غنيًا ولن تدفع مقابل كل شيء دفعة واحدة. لذلك ، عليك التفكير في المستقبل واستثمار بعض الأموال ، مع العلم أنها ستعود إليك لاحقًا.

متى بدأت ، هل لديك إستراتيجية؟

لقد بعت أول الأشياء الخاصة بي من خلال الشبكات الاجتماعية. لقد كانت مجموعة صغيرة جدًا من النساء: بدلتان وسترة وتنورة وسروالًا بذلة وفساتين عديدة. بدلاً من ذلك ، ليس حتى مجموعة ، ولكن مجرد مجموعة من الأشياء التي قمنا بتصويرها جيدًا. فهمت على الفور أنه عندما تبيع عبر الشبكات الاجتماعية ، فإن الشيء الرئيسي هو صورة جيدة. يحدث غالبًا أن تكون الأشياء جميلة في الحياة ، ويتم إزالتها بشكل سيء للغاية. لا يشجع المشترين. يجب على المصمم أولاً بيع الصورة ، ثم الشيء نفسه. خلعت المجموعة ، ووضعتها في فكونتاكتي ، ومن هناك بدأت في تلقي الطلبات الأولى. تكلف الأشياء بين 2000 و 3000 روبل ، وخيطت كل شيء بنفسي ، لأن المقياس كان مناسبًا.

أشياء من مجموعة ناتالي ليسكوفا

الأحذية: متجر مفهوم بانيا

ما النصيحة التي تقدمها للمصممين الشباب حول كيفية الترويج لملابسك؟

لا تتوقف. هناك أيضًا إخفاقات في المصممين الناجحين للغاية - من حيث المبيعات ، ومن حيث الترقية ، ومن حيث نجاح المجموعة. الشيء الرئيسي هو الاستمرار في القيام بكل شيء والقيام به طوال الوقت ، دون النظر إلى حقيقة أن هناك شيئًا ما أكثر نجاحًا وشيئًا أقل.

الآن أنت تواصل خياطة نفسك؟

لا ، الآن لدي الإنتاج. ليس لي شخصياً بشكل مباشر - فهؤلاء الأشخاص هم الذين يتلقون طلبات من مصممين آخرين ، لكنهم يشملون أيضًا جزءًا من فريقي: قاطع محترف وخياطة خياطة ومصمم. لم أستطع خياطة نفسي الآن ، لأن الكميات ليست هي نفسها. أنا بدورها أشارك في مشاريع ترويجية جديدة.

ما الملابس التي كنت ترغب في صنعها مبدئيًا وكيف حصلت على الفكرة للقيام بالأشياء باستخدام مطبوعات سانت بطرسبرغ؟

كنت أرغب دائمًا في صناعة ملابس مريحة للفتيات. شيء بسيط في التصميم ، من الأقمشة الجيدة ، ولكن مع رقاقة الخاصة به. في وقت ما كان لدي صور جميلة لبيتر بين ذراعي ، وفكرت - لماذا لا أضعهم على التنورة. لذلك ولدت أول تنورة ، "Fontanka" ، ويتم إنتاجها حتى الآن. الآن لدي مجموعة من الكبسولات مع مطبوعات من ميلانو - قمت بجمعها لعدة رحلات. أنا فقط أفرج عن بعض الأشياء خارج المجموعة عندما أدرك أن هناك حاجة إليها.

هل ترتب العروض؟

الانطباعات ليست قصتي. أنا من أجل العروض التقديمية ، وللتواصل مع العملاء ، أحبها كثيرًا ، وفي رأيي ، الأمر أكثر منطقية. التقيت مع المحررين والمشترين وأولئك الذين أحتاج إليهم ، وسيجدني الباقي في تطوير العلامة التجارية.

هل تحقق علامتك التجارية ربحًا؟

نعم. صحيح ، أنا على الفور استثمار كل شيء في مزيد من التطوير ، ولكن هناك ربح.

ما الميزانية التي بدأت بها؟

لم يكن لدي أي رأس مال أولي. لم أكن أنفق المال على الملابس ، بل على بعض الترفيه ، بدلاً من ذلك اشتريت القماش. ثم اشتريت بعض الشيء ، بدا لي أن كل شيء على مايرام ، وانتقلت بخطوات صغيرة. لم يكن هناك جدوى من التسرع ، أردت فقط أن أقف. ما زلت أعتقد أن الشيء الرئيسي هو العمل وليس التوقف. إذا لم تكن وراء أي مستثمر أو أموال عائلية كبيرة ، فلا يزال بإمكانك النجاح. على شبكة الإنترنت لهذا المليون طريق - يمكنك أن تظهر للناس ملابسك. الشيء الرئيسي هو فهم ما تفعله والاستمرار في فعل ذلك على مستوى جيد ، وليس خداع الناس.

طلابنا يفتقرون إلى المعرفة العملية المتعلقة بصناعة الأزياء.

دعنا نعود إلى التعليم. اليوم ، كل ثانية - مصمم.

هذا صحيح. إذا وصفت نفسك كمصمم ، فلن يأخذ أحد هذا اللقب بعيدًا عنك ، ولكنه عادةً ما يكون قليل التكلفة. مع التعليم ، كل شيء محزن. ليس كل شخص لديه الفرصة للسفر إلى الخارج ، كما أنه يكلف مالًا لا يصدق. في السنة السابقة ، كنت في Seliger ورأيت مصممين ومصممي أزياء من المقاطعات هناك ، ولا حتى من مليون شخص ، ولكن من بلدات صغيرة جدًا. إنهم يعرفون كيفية الخياطة وصنع مجموعة من الأشياء ، لكن في النهاية لا يوجد طعم فيها. يبدو كل شيء حزينًا لماذا يفعلون ذلك؟ يجب أن نضم دائمًا الدماغ ونتصل بما فيه الكفاية بالعمل المنجز.

يفتقر طلابنا إلى المعرفة العملية المتعلقة بصناعة الأزياء: كيفية البيع ولمن - هذه نقاط مهمة. حاولت أن أتحدث مع زملائه الطلاب عن أحدث عرض لـ Louis Vuitton ، لذلك فهم لا يعرفون حتى ما هو Louis Vuitton ، ناهيك عن مصممي العلامات التجارية. هذا أمر فظيع بشكل عام - وهذا يحدث في سان بطرسبرغ ، وليس في بعض المدن الصغيرة. أو هنا تعلمنا تاريخ الأزياء ، لكن على مستوى تعلمته أكثر من الكتب. من المهم للغاية الانخراط في التعليم الذاتي ، وشراء الألبومات من الفن والموضة ، أو على الأقل الذهاب إلى المكتبة.

ما هي التخصصات الأخرى التي يتم تدريسها؟

في السنتين الأوليين من الدراسة كنا ممنوعين من رسم أزياء معينة. عندما خرقت هذا الحظر ، قالوا لي: "ما هي دعوى باربي هذه؟ اجلس ، اثنان". وبعد ذلك في السنة الثالثة بدأنا في التحضير للتصميم الصناعي - وهذا هو عندما ترسم بدلة ، وتصنع رسمًا فنيًا ، ورسم رفًا ، ومسندًا للظهر بشكل منفصل ، بحيث يمكنك الذهاب إلى المصممين بهذه الرسومات والتحدث عن دعم الأشياء. لا يمكن للطلاب أخذها وإعادة بنائها ، بعد كل هذه سوء الفهم والتجريدات في التفاصيل. أو ، من حيث التكوين ، كانت لدينا مهام من هذا النوع: في التصميم الصناعي ، تأخذ علامة تجارية كبيرة في السوق - Mango أو H & M - وتجعل منها مجموعة من 6 إلى 7 أشياء.

لماذا السوق الشامل؟ لا يوجد تصميم هناك ، إنه مجرد ملابس أساسية.

لماذا لا ديور؟ لقد زرت ديور ، لكنهم ما زالوا لا يعرفون معظم العلامات التجارية. كمثال ، لقد أعطيت لنا في الغالب سوق جماعي. كان هناك معلم أصبح فيما بعد مديري الفني لشهادة ، لذلك قالت بانتظام: "اذهب إلى مانجو ، اذهب إلى المعرض ، اذهب للتسوق ، ألقِ نظرة". في بعض الفصول ، تحولنا إلى الماضي ، إلى علامات تجارية مشهورة ، ولكن كل الأمثلة انتهت مرة أخرى في القرن العشرين ، لكن لم يقل شيء عن الحداثة.

وأخبروك كيف تُظهر ما هو القوس؟

لا. عندما استخدمت عبارة "إلهام" ، "دفتر بحث" ، "لوح طمي" في مفرداتي ، سمعت ردًا: "لا يمكنك قول ذلك - ليس القوس ، ولكن الصورة". بشكل عام ، خلال خمس سنوات من الدراسة ، لم أتلق مطلقًا معلومات حول كيفية تصوير كتاب ، وكيفية الجمع بين الأشياء وعرضها. دبلوم ، مكرس للعمل لمدة عام كامل ، جميع الطلاب خياطة في أبريل. يتم عزل نماذج العرض التوضيحي بكميات محدودة وتنقسم إلى المشكلة بأكملها ؛ ولا يمكن صبغها بطريقتها الخاصة ويمكنك صنع بعض قصات الشعر. لذلك ، كنت أبحث عن نماذج من الجانب. كان لدينا عرض في إحدى قاعات الأكاديمية ، كان كل شيء سيئًا: لم يكن هناك منبر ، ولا خلف الكواليس ، ولا توجد شروط.

كيف تم بناء العمل السنوي على مجموعة التخرج؟

تتضمن المجموعة سبعة أقواس فقط ، لذلك قام الجميع بخياطة في أبريل. من الناحية النظرية ، يكون النظام على النحو التالي: في سبتمبر تم تعيينك مديرًا فنيًا ، وتبدأ العمل معه على الرسومات واختيار الأقمشة. في ديسمبر ، أول عرض للمستقيم ، تدافع فيه عن الموضوع المختار. كان لدي موضوع طيران - السحب ، السماء ، هذا كل شيء. قدمت فتاة واحدة مجموعة كاملة من المظلات القديمة. هذا مثال نموذجي على كيفية حبنا للطليعة ولا نحب ما يمكن ارتداؤه.

الأفكار حول الصدارة ، محددة للغاية؟

يُعتقد أنه كلما كانت الرتوش أكثر ، كان ذلك أفضل: 8 الأكمام ، 50 جيوب على ساق واحدة ، أحجار الراين ، الريش. اعتقد المصممون الذين درست معهم أنهم كانوا يخترعون شيئًا جديدًا. وامتدحهم المعلمون بأنك قد أنجزت الكثير من العمل. لم يظن أحد أنك لن تبيعها لاحقًا ، ولا يمكنك حتى وضعها مرة أخرى ، لأنها ستنهار جميعًا - هذه هي جودة الأداء. في الوقت نفسه تحت الحظر ، كان لدينا كلمة "يمكن ارتداؤها". عندما قلت: "ملابسي يمكن ارتداؤها. يمكن ارتداؤها في الحياة. هذه مجموعة بسيطة ، ارتديت هذا التنورة ، ارتديته مع هذا الجزء العلوي ، وأخذت سترة من هنا. كل شيء على هذا النحو" ، أجابت: "لا ، لا أستطيع. لا يوجد مثل هذه الكلمة ، اذهب غيِّر مفهومك ".

لماذا ، إذن ، يتم تدريسها من قبل مجموعات المانجو؟

من الصعب القول. حتى المعلم يبدو أنه يحاول دفع الأشياء التي ستكون مطلوبة ، والتي يمكن بيعها ، والتي يرتديها الأشخاص العاديون. لكن كلما رأت العبث في المجموعة ، كلما ابتهجت. سيكون مضحكا إذا لم يكن حزينا جدا.

ناتالي ليسكوفا

يمكن العثور على مصمم العناصر في سان بطرسبرج:

معرض ناتالي ليسكوفا ، شارع كامينوستروفسكي ، 26/28

شكرًا للمساعدة في تنظيم التصوير والمقابلات مع فريق أسبوع الموضة في أورورا