الأقمشة المصنوعة يدويا وخمر: 7 المصممين الروس البارزين
مؤلف العلامة التجارية جذبت Jahnkoy Masha Kazakova انتباه مجتمع الموضة العالمي ليس فقط بالملابس ، ولكن أيضًا بمكانتها المبدئية: إنها تأخذ ملابس الشارع كأساس ، والتي تحولها باستخدام التقنيات التقليدية. يمكن وصف كازاكوف بأنه أحد ألمع الممثلين للاتجاه العالمي: اليوم ، المصممون الشباب لا يضعون أنفسهم بأنفسهم هدف "أن يصبحوا زارا جديدًا" وبدلاً من زيادة تداول الأشياء الرتيبة ، فإنهم يتجهون إلى الأمام نحو البحث عن تقاليد الماضي ، والعمل باستخدام مواد قديمة ، وخلق معقد الصور الظلية والتطريز كثيفة العمالة. نتحدث عن المصممين الروس الشباب الذين يلتزمون بمبادئ مماثلة.
رائحة
مؤلف العلامة التجارية هو مصمم شاب نيكيتا كالميكوف ، وهو خريج جامعة RSU. A. N. Kosygin مع دبلوم مصمم الإكسسوارات."لقد بدأت في ابتكار جماليات الرائحة في السنوات الأخيرة من الجامعة. - ثم أدركت أنه لا يوجد شيء أكثر إلهامًا من أي شخص ، وتوصلت إلى اسم يعني "الرائحة" بجميع لغات العالم تقريبًا. ترتبط الرائحة مع صورة شخص ومخزنة إلى الأبد في الذاكرة. "
بدأت نيكيتا باستخدام الأقمشة والاكسسوارات القديمة أثناء العمل على مجموعة من إسرائيلية مستوحاة من حياة وحرية إسرائيل الحديثة: أشارت إلى الآثار العائلية التي تحملها سنوات الحروب والتجول. في الوقت نفسه ، عمل المصمم في استوديو خاص في برلين وتناول مبادئ الاستهلاك الأخلاقي ، وعلم الجمال من أسواق السلع المستعملة والسلع المستعملة: "لقد أدركت أن مزيج المواد الحديثة مع خمر ليست مجرد خطوة جميلة ، ولكن أيضًا خطوة معقولة". قرر نيكيتا إظهار مجموعة الرجال المصنوعة من منسوجات الجدة المطرزات في تبليسي - ولم يفقدها: لقد أولى المشترين والمنشورات التقدمية اهتمامًا له. تحلم كالميكوف الآن بعرض في باريس وتخطط للعمل على خط ملابس داخلية للرجال.
روما اوفاروف
Krasnodar Roma Uvarov هو واحد وعشرون فقط ، وهو يقترب من التصميم بشكل لا هوادة فيه. ليس لديه تعليم شخصي ، لكنه حاصل على دبلوم في العلاقات العامة:"لا أستطيع أن أقول إن المعرفة بالجامعة ساعدتني في الترويج للعلامة التجارية ، لكن والدتي كانت سعيدة بالحصول على شهادة حمراء. "يحب Uvarov أن يخلق شيئًا جديدًا من الأشياء اليومية ، على سبيل المثال ، كانت مجموعته الأولى تحتوي على سخانات وأكياس من السجاد." العديد من الأدوات المنزلية جميلة ، أنا فقط أعطاهم معاني جديدة. غالبًا ما أتعامل مع مواد غير قياسية - هكذا تخرج البلوزات الرقيقة وملحقاتها من الأشعة السينية وما إلى ذلك. "يقول المصمم إنه منذ طفولته انجذبت إلى جماليات التصوف - ومن هنا جاءت فكرة العين الثالثة التي تساعد على رؤية الجمال في المعتاد.
Uvarov هو معارض للسوق الجماهيرية ليس فقط كفنان ، ولكن أيضا كمستهلك. يقول: "أنا شخصياً أشتري ملابس المصممين الشباب وأرتديها بسرور ، ولا أعتبرها منافسين" ، كلنا مختلفون وكلهم موهوبون. غالبًا ما يكون لدى الناس أسئلة عندما يرون أغراضي: من سيشتريها؟ كيف يمكنك ارتداءها؟ لكن أستطيع أن أقول إن أكثر الأشياء غير القياسية ، التي لا تحتمل ، في رأي الأغلبية ، يتم تفكيكها في المقام الأول ، وأعتقد أن هذا يرجع إلى التعب من نفس الملابس المجهولة ".
أولغا كريملياكوفا
تستجيب أشياء Olga Kremlyakova لميل "الرومانسية الجديدة": الفتاة لا تتابع التطبيق العملي في الملابس وتعمل بحماس مع مجموعات من الشبكات الناعمة وزينة الدانتيل والتطريز الدقيق. في الأمتعة المهنية في الكرملين توجد مدرسة للفنون ودراسة في جامعة فلاديفوستوك الحكومية للاقتصاد والخدمات حاصلة على درجة "فنان المصمم" ومجموعة من مسابقات الأزياء العالمية في الصين واليابان وإيطاليا.
"لقد ولدت في الشرق الأقصى ، لذلك أثرت القرب من اليابان والصين على جمالياتي. لقد أعجبت برؤيتها للفن ، أحب العالم الحساس والأنيق في بلد مغلق مثل اليابان - حتى أنني فكرت في الانتقال إلى هناك" المصمم. تعمل الآن أولغا على تطوير علامتها التجارية الخاصة في موسكو وتطرز العديد من الفساتين ، ولكنها شبه خالية من الثياب المصنوعة من قماش التول اللامع ، وكذلك القمصان الحريرية مع إدراج من الدانتيل اليدوي ، تذكرنا بأزياء عتيقة.
Omut
جربت Nastya Klimova الكثير من المواد والأشكال المختلفة - على سبيل المثال ، كانت واحدة من أوائل من صنع مجموعة مشتركة مع المطرز Lisa Smirnova. "في عام 2011 ، كنت مفتونًا بجمال BDSM: لقد قطعت الكورسيهات الجلدية والأقنعة والأحزمة - كان كل شيء يباع جيدًا. ثم علمت عن ماركات مثل Fleet Ilya و Zana Bayne ، وأدركت أن الأفضل في هذا القطاع تم اختراعه بالفعل ، لذلك قررت أن أصنع مثل هذا المنتج الذي سيشتريه ويرتديه ". هذه هي الطريقة التي ظهرت بها ملحقات Omut من السلاسل المعدنية ، والتي "تنمو" في كثير من الأحيان إلى حجم الفستان الكامل.
الصعوبة الرئيسية في إنتاجها هي تقنية محددة. يتم تجميع النماذج يدويًا ، بينما يقضي السيد من ثماني ساعات على القمصان ومحولات المجوهرات ، وحتى مائة وأكثر - على الفساتين. هل من الصعب وضع مثل هذا المنتج على القضبان التجارية؟ يعترف ناستيا قائلاً: "في روسيا ، ليس الأمر سهلاً. هنا ، المشترين أكثر حذراً من التصميمات الجديدة. في باريس ، كان من الأسهل بكثير بناء التواصل. على سبيل المثال ، خلال أسبوع الموضة ذهبنا إلى متجر قريب منا في جماليات وشكل ، التقينا مع المضيفة ، تركوا عدة عينات ، والآن قامت بالفعل بشراء. في روسيا ، من الصعب تصور مثل هذا السيناريو ".
أنيا كومياجينا
المصممة أنيا كومياجينا توازن بين التصميم و "الفن الخالص". لم تدرس أبدًا في مدرسة للفنون ، وحصلت على تعليم عالي في جامعة كوسيجين في كلية الفنون التطبيقية. "أولاً وقبل كل شيء ، يحتاج المصمم إلى خيال غني" ، قالت: "لقد تشكل أسلوبي من اضطراب عالمي الداخلي ، وكنت دائمًا أريد أن أجد تلك الحافة الخافتة بين الفن وتصميم الأشياء ، بحيث كانت الأشياء والملحقات عملية ، ولكن في نفس الوقت المتعلقة بالفن ".
لا تنشئ Anya مجموعات كاملة ، على الأقل في الوقت الحالي ، وتعمل على تصميم كائنات واحدة. كل واحد منهم فريد من نوعه ، وتم تجميعه وتطريزه بواسطة الفنان باليد. Komyagin ليست حذرة ولا تقلل من شأن: دبابيسها وأقراطها وقلائدها ضخمة ، بأشكال غريبة الأطوار ، مصنوعة من عدد كبير من العناصر ذات الشكل والملمس المختلفين. "إذا لم يتوقف الخالق وحرق بإبداعه ، فعندئذ تكون لديه كل فرصة لكل شيء. يمكن أن يكون غير قياسي تجاريًا" ، وهي متأكدة.
ايكاترينا تكاتشينكو
درست كاتيا تكاتشينكو في مدرسة بوليمودا في فلورنسا ، وبعد فترة تدريب في استوديو أمستردام إيريس فان هيربين ، حيث صنعت فساتين لبورك. تحت علامته التجارية الخاصة ، يصنع Tkachenko مجموعات الأبعاد ، ومعظمها للرجال ، مع مطبوعات المؤلف والكثير من الفراء الطبيعي والاصطناعي. نشأت مجموعة القمصان المطرزة من الحاجة إلى نقد جمالياتها المشرقة ولكن المعقدة - وكذلك من الدراما الشخصية.
"بعد انفصال مؤلم ، بدأت أسكب عواطفي على الورق. كان نظيري السابق حريصًا على التخطيط لمستقبل مشترك ، لكن هذه المشاريع بقيت على مستوى "Bla-Bla" ، لذا فإن شعار "Ta Gueule!" (The Shut up! "in French") قد نشأ من تلقاء نفسه. أرنب آخر ملثم - مخلوق خطير وعدواني يبدو لطيفًا فقط. ثم جاءت زخرفة خرزية ومواضيع أخرى حول موضوع البراءة والعدوان ".
وجدت رسالة صادقة بسرعة استجابة - بدأت القمصان للبيع بشكل جيد. معظمهم يطرزون Katya باليد ، لذا على الرغم من النسخ المطبوعة المتكررة ، كل عنصر فريد من نوعه. يعترف المصمم قائلاً: "بشكل عام ، أعامل الشعارات الاستفزازية بطريقة بطريقتين. من ناحية ، يكون الاستفزاز دائمًا مثيرًا للاهتمام ، من ناحية أخرى ، هناك خطر عبور الخط والسقوط في الابتذال".
الأنا يجب أن يموت
تقوم المصممة التجارية Natalina Bonaparte ببيع الملابس القديمة لعدة سنوات. في مرحلة ما ، أرادت أن تحفر بشكل أعمق والبحث عن الإلهام في زي تاريخي. لذا ولدت العلامة التجارية ، على نحو أكثر دقة ، في النموذج الأول والوحيد - خوذة مع اللؤلؤ ، والتي أصبحت الشتاء الماضي نجاحًا كبيرًا في المبيعات في الشتاء الماضي. وقد تبعته بالفعل أطواق وقواطع وقفازات سريالية والمزيد.
يقول المصمم: "أبحث عن مواد في كل مكان: في مستودعات الغزل والنسيج ، وفي متاجر الأجهزة ، وحتى في مستلزمات الحيوانات الأليفة. أعلم أن المواد الطبيعية مهمة الآن وأن الجميع يحاولون اختيار ملابس مريحة. لدينا فلسفة مختلفة. هذا ما يقوله اسم العلامة التجارية. نحن أكثر عرضة للدهشة وليس من فضلك ".
للسبب نفسه ، ترفض ناتاليا الوسائل المعتادة للترويج ولا تحب الإعلان العدواني: "ليس لدينا سفراء وترقيات. منذ البداية ، أردت أن يكون" الأنا يجب أن يموت "، وأنا شخصياً لا أعتقد أن الصدمة ليست لها إمكانات تجارية. هناك منازل عصرية مثل غوتشي ، تروج لعلم الجمال المدهش ، لا يستحق العيش من خلالنا أو أي مشاريع استثنائية أخرى. "
